Babilonia Literaria

Actividades culturales en la Legislatura
2025-10-21 - 2025-11-20
Entre las actividades culturales programadas para la próxima semana en la Unicameral cordobesa se encuentra la inauguración de “Fragmentos del Ser: arquitecturas de la intimidad”. Se trata de una exposición del artista Sebastián Farah que invita a explorar universos donde el espacio y el tiempo se disuelven, con piezas que construyen paisajes oníricos a partir de formas geométricas, puentes y escaleras que desafían la lógica.
La muestra estará disponible desde el martes 21 de octubre hasta el 20 de noviembre, en el hall de planta baja de la nueva Legislatura.
Además, se realizará el primer encuentro de orquestas, del que participarán la Orquesta Suzuki de la Universidad Nacional de Córdoba, la Orquesta Municipal de Estación Juárez Celman y la Orquesta Da Capo al Fine de Córdoba.
Esta actividad se desarrollará el viernes 24, a las 18 horas, en el Salón de actividades legislativas y explanada del edificio legislativo de Avenida Olmos 580.

Noche de los Museos 2025
2025-11-07 20:00 - 23:30 (America/Argentina/Cordoba)
El próximo viernes 7 de noviembre, a partir de las 20:00, se realizará una nueva edición con actividades gratuitas en más de 140 museos y centros culturales. Serán parte del mapa espacios como el Museo Provincial de Ciencias Naturales, el Museo Metropolitano de Arte Urbano, el Cabildo, el Museo Evita Palacio Ferreyra, museos de la Manzana Jesuítica y el Observatorio, entre otros espacios culturales de la Capital como del resto de la Provincia.

Bajo el lema: “El futuro de los museos en comunidades en constante cambio”, espacios culturales y museos abrirán sus puertas con entrada libre y gratuita para compartir una programación especial que combina arte, tecnología, música, teatro y patrimonio.
El acto apertura se realizará en la explanada del Centro Cultural UNC – Paseo Córdoba de la Nueva Andalucía (Obispo Trejo 314) a las 19:00 con la participación de la Orquesta Sinfónica de la UNC.
La propuesta es organizada de manera conjunta por la Secretaría de Fortalecimiento Vecinal, Cultura y Deportes de la Municipalidad de Córdoba, la Universidad Nacional de Córdoba y la Agencia Córdoba Cultura del Gobierno provincial. Este trabajo articulado permite que numerosas instituciones formen parte de una red cultural con actividades para todos los públicos.
Con el aporte de la Secretaría de Transporte de la Municipalidad de Córdoba y las empresas de servicio urbano de pasajeros, los asistentes a la Noche de los Museos podrán movilizarse en forma gratuita por todo el circuito, facilitando el recorrido y la visita a los museos y espacios distribuidos en la ciudad.
Entre los espacios municipales, el Museo Metropolitano de Arte Urbano (Plaza España) ofrecerá un recorrido interactivo guiado por un asistente de inteligencia artificial desarrollado por KeyLab, que compartirá datos sobre la historia y el patrimonio del lugar. También habrá una performance teatral, la presentación de la Banda Sinfónica Municipal y dos muestras: Gráfica que siente y Ensayo para un archivo colectivo.
Otro destacado será el Teatro Comedia (Rivadavia 254) con la presentación de Fantasmáticas, obra que narra la historia de tres actrices que habitan un teatro en ruinas y reflexiona con humor y ternura sobre la vejez y el deseo de seguir creando. A pocas cuadras, el C.C. España Córdoba (Entre Ríos, 40) combinará ciencia y humor con el stand-up científico de Nadia Chiaramoni, en el marco del Foro Hispanoamericano de Periodismo Científico. Además, podrán visitarse las muestras Mutar la memoria, sobre identidades trans y travestis, y San Jerónimo Dei, dedicada al humor cordobés.
Por su parte, el Cabildo de Córdoba (Independencia, 30) reunirá a la Orquesta de Cuerdas Municipal, el Coro Municipal y el grupo Tribu Maloka SARAVÁ, con un espectáculo de danzas afro y percusión. En la ex Sala Novecento habrá un espacio dedicado al cuarteto, con lecturas en vivo de sus letras más emblemáticas. Una oportunidad especial para redescubrir este edificio icónico de la ciudad en su versión nocturna.
En tanto que, la Universidad Nacional de Córdoba abrirá las puertas de 26 espacios distribuidos en Ciudad Universitaria, barrio Centro, Alberdi y Observatorio.
Entre las actividades destacadas, el Museo Histórico de Derecho presentará “Una noche de fantasmas”, un recorrido teatralizado por los claustros de la Manzana Jesuítica que, guiado por los espíritus de la historia, promete revelar los secretos de la segunda Universidad más antigua de Sudamérica.
Para los interesados en la ciencia y la tecnología, la oferta de los museos de la UNC incluye desde la exposición de autos antiguos en el Museo Científico Tecnológico hasta el conocimiento del cuerpo humano de manera interactiva en el Museo de Anatomía “Pedro Ara”, con actividades como “Armando el cuerpo humano”; el Museo Interactivo de Ciencias Químicas ofrecerá experiencias lúdicas para toda la familia, permitiendo a los pequeños asistentes aprender sobre esta ciencia, ingresando a sus laboratorios como científicos. Asimismo, el Museo Histórico de la Facultad de Odontología se suma a la celebración con una obra teatral que combina aventura, fantasía y educación en salud bucal.
El Museo Casa de la Reforma invita a una curaduría territorial titulada “Amor al Barrio”, un homenaje al barrio Alberdi – cuna de la Reforma Universitaria y espacio de mestizaje cultural y un territorio del deseo popular- a través de exposiciones, objetos históricos y una presentación cultural; en esta edición, se suman también el Archivo Gregorio Bermann y el Centro Cultural FAUD.
La Agencia Córdoba Cultura se suma a una nueva edición de la Noche de los Museos, una de las citas más esperadas del año, que invita a vivir el arte, la historia y la ciencia bajo una mirada renovada.
En la zona céntrica de la ciudad el Museo Histórico Provincial Marqués de Sobremonte (Rosario de Santa Fe 218) revive sus tertulias coloniales con la propuesta “A la fiesta del Marqués”, una experiencia performática que reúne a personajes de distintos momentos de la historia argentina en un mismo encuentro imaginario. Habrá intervenciones teatrales, música en vivo, DJ set con reversiones de piezas históricas y bailes tradicionales a cargo del grupo Merced de Tradición, invitando al público a sumarse como protagonista de esta velada.
Mientras, en corazón de la ciudad, la Peatonal 9 de Julio esq. Rivera Indarte se llenará de ritmo y voces con la participación de diversos coros, batucadas y murgas que ofrecerán un repertorio amplio y festivo. Más de 200 coreutas, junto con la Batucada Emergente y la Murga Contraflor, transformarán la peatonal en un punto de encuentro cultural y popular.
El recorrido de la Av. Poeta Lugones, propone “Exploradores Luciérnagas” en el Museo Provincial de Ciencias Naturales (Av. Poeta Lugones 395), una travesía nocturna que combina arte, ciencia y descubrimiento. Los visitantes recorrerán las salas a oscuras, linterna en mano, para iluminar objetos, vitrinas y secretos del conocimiento. La experiencia se completa con observación astronómica en el Patio del Faro.
En tanto, Museo Emilio Caraffa (Av. Poeta Lugones 411) se convierte en sede del Festival Santo Noise, encuentro internacional que desde 2009 reúne a artistas del arte sonoro, la performance audiovisual y la experimentación electrónica, reafirmando el lugar de Córdoba en la vanguardia del arte contemporáneo. Además de las salas con sus nuevas muestras para visitar.
El circuito de Plaza España ofrece “Travesía Fluorescente” en Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi (Av. Hipólito Yrigoyen 622), donde se invita al público a intervenir la salida del museo, transformada en un espacio creativo iluminado con luces ultravioletas. Mensajes y dibujos flúor dejarán una huella colectiva en esta experiencia participativa.
También, el Museo Evita Palacio Ferreyra (Av. Hipólito Yrigoyen 511) se suma con el Museo Itinerante de Autos Antiguos y Clásicos de la Asociación Cordobesa de Coleccionistas, que exhibe vehículos emblemáticos de distintas épocas, reflejando la historia del automovilismo argentino e internacional.
Además, en la capilla del Paseo del Buen Pastor (Hipólito Yrigoyen 325) se podrá ver la instalación “Espectros Audiolumínicos”, de Claustro + Javier Rojas, explora el diálogo entre arquitectura, luz y sonido. Mediante sistemas digitales y sintetizadores analógicos, se crean esculturas lumínicas y atmósferas en constante mutación. La obra utiliza efectos de luz estroboscópica e intensidades variables, por lo que se recomienda precaución a personas con fotosensibilidad o condiciones visuales y neurológicas similares.
Por último, en la zona Norte cerca del Kempes, el Centro de Arte Contemporáneo Chateau Antonio Seguí (Parque del Chateau) propone una experiencia inmersiva con proyecciones de imágenes generadas por inteligencia artificial y juegos de luces robóticas que transforman el espacio en un entorno de creación visual en movimiento
Para conocer la programación en detalle, te recomendamos ingresar al sitio web oficial de la Noche de los Museos haciendo click aquí.

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"Molineros" en el Teatro La Calle
2025-11-08 20:00 - 22:00
El próximo sábado 8 de noviembre a las 21 en Teatro La Calle (Rodríguez Peña esq Gral. Bustos- COFICO) se presenta la última función de «Molineros», obra que pone en escena el conflicto gremial de la fábrica Minetti.
Un conflicto obrero desemboca en el deseo imprescindible de contar -a través de una obra de teatro- los hechos vividos y las consecuencias vitales de compartir aquellos días que llevaron a la toma de la fábrica.
Una sucesión de escenas que reflexionan sobre los deseos, la acción comunitaria, la justicia y el tiempo encarnado en estos trabajadores cordobeses, varones y mujeres que ocuparon y estuvieron defendiendo sus derechos a trabajar y a protestar.
Molineros cuenta así las historias de un grupo de trabajadores que se animó a todo y la de una sociedad llena de conflictos, uniones, traiciones, luchas ganadas y perdidas. Y mucho Karaoke!
A través de algunas metáforas escénicas podemos ver el entramado social que une las piezas de estas dos historias: lo singular y lo colectivo. Lo espontáneo y lo creado. Los dolores y las promesas de todo hecho vital.
En Escena:
Eduardo Rivarola
Iva Puche
Susana Roitman
Pablo Mambo
Aldo Blanco
Ana Seppi
Fernando Gomez
Mateo Visintini
Pedro Spinosa
Siripo Carducci
Escenografía y Técnica:
Nacho Lozada
Diseño y artes visuales
Ximena Cabral

Tributo coral a Charly en el Teatro Real
2025-11-09 19:00 - 21:00
El domingo 9 de noviembre, tendrá lugar a las 19 el espectáculo “Universo García (Tributo Coral a Charly García)” de la mano de Coral Mala Junta – Coral Agruparte – Coro Fuga2 – Coro Cuerpo Celeste
Cuatro coros y una banda de rock transitan paisajes urbanos, íntimos y festivos, entre colores, melodías y poesía. Una celebración, una ofrenda donde todas las voces se funden en una sola: la de la rebeldía. Con la participación del Elenco Estable de Títeres.
Dirección escénica y producción artística: Laura Bringas, Nelson Balmaceda
Edad recomendada: todo público
Entradas: $15.000 – Disponibles en autoentrada.com y en boletería del teatro
Sala Carlos Giménez

Actividades en el TeatroReal, del 10 al 16 de noviembre
2025-11-10 - 2025-11-16
TEATRO REAL

La Agencia Córdoba Cultura a través del Teatro Real informa las actividades semanales del lunes 10 al domingo 16 de noviembre en el teatro.

COMEDIA CORDOBESA
Jueves 13 – 20:30hs
“La Errante: Una Madre Coraje”
La dramaturgia está habitada por el personaje de Anna Fierling, la madre coraje de Brecht, que regresa de la oscuridad del escenario para crear una relación íntima y directa con cada espectador/a, lo que le da la sensación de que la actriz le esté hablando a mí, sólo a mí.
Nuestra Madre Coraje, una sobreviviente, errante, mujer latinoamericana, comparte con cada espectador algunos temas sumamente actuales, en particular el de la guerra, el del ser madre (no solamente en el marco de un conflicto armado, en muchos momentos ejemplo y metáfora de la realidad), el de “ser humanos” sobre todo cuando comercio y supervivencia se superponen impiadosamente.
CoProduccion de Teatro Real – Agencia Córdoba Cultura SE y el Instituto Italiano de Cultura del Consulado General de Italia en Córdoba.
De Michele Santeramo
Dirección: Gianluca Barbarodi
En escena: Lucia Nocioni
Asistente/Repositora: Diana Lerma
Traspunte: Cristian Sosa
Vestuario: Sección Vestuario TR
Realización Utilería: Pablo Barros, Luciano Di Natale
Realización Maquinaria: Juan Romero
Maquillaje: Sección Maquillaje y Peinado TR
Luces: Víctor Acosta
Productor Técnico: Luciano Di Natale
Productor y Coordinación Comedia Cordobesa: Javier G Moreno
Duración: 60 minutos
Edad recomendada: mayores de 12 años
Entradas: $6.000 – Disponibles en autoentrada.com y en boletería del teatro
Sala Azucena Carmona
“Festival Internacional de Jazz de Córdoba – Noviembre de 2025”
Sábado 15
/ 20Hs
Fabricio Amaya es compositor, guitarrista y docente. Editó cuatro discos —Idas y Vueltas, Praderas, Contemplativo y Honda Periferia— y ha compartido escenarios con referentes como Hermeto Pascoal, Demian Cabaud, Marcos Cavaleiro, André Marques, João Frade y Lucio Balduini. Participó en festivales y proyectos en Argentina, Uruguay, Brasil, Portugal y España.

/ 20:30Hs
Adam Pierończyk es un destacado saxofonista de jazz polaco, compositor, director de banda y productor. Es reconocido por los medios internacionales como uno de los músicos europeos más interesantes y creativos, y uno de los mayores innovadores del jazz polaco.
Como líder, Pierończyk ha lanzado casi 30 álbumes que han recibido numerosos premios. Fue nombrado 20 veces Mejor Saxofonista Soprano del Año por la revista Jazz Forum. Ha sido nominado 20 veces al premio Fryderyk de Polonia (el Grammy polaco) ganando las dos estatuillas más importantes: Músico de Jazz del Año y Álbum de Jazz del Año. Desde 1998, Adam Pierończyk ha sido uno de los principales endorsers (junto con Branford Marsalis y otros) de la marca alemana de saxofones B&S / VMI.
Adam Pierończyk se desempeñó como Director Artístico de los festivales “Jazz aux Oudayas” y “Jazz au Chellah” en Marruecos (2005-2006), el ‘Sopot Jazz Festival’ en Polonia (2011-2015), así como ‘Krakow Jazz Week’ y el ‘Jazz Juniors’ Festival en Cracovia (2019-2023).

Domingo 16
/ 20Hs
Daniel Corzo nació en Córdoba en 1963. Destacado intérprete y docente de jazz en el ámbito local, ha realizado numerosas giras nacionales e internacionales. En su sonido se conjugan el lenguaje del jazz moderno con un colorido vocabulario armónico relacionado con Bill Evans, John Stowell, Joe Diorio y la tradición del estilo bebop. Es también uno de los mayores exponentes de la guitarra solista en Argentina. Ha logrado amalgamar en su estética un conjunto de técnicas y conceptos musicales con gran sofisticación y fluidez. Si bien se presentará con su combo, Daniel Corzo expone en cada resquicio sus refinados voicings, herederos de una exhaustiva formación en guitarra autoacompañada.

/ 20:30 Hs
Alon Farber & Jorge Perez-Albela Alon Farber (saxo), Jorge Pérez-Albela (batería), Assaf Hakimi (bajo), Moshe Elmakias (piano).

Liderado por el saxofonista y compositor Alon Farber (ganador del Wayne Shorter Award), este cuarteto fusiona el jazz contemporáneo con melodías del folclore, armonías de Medio Oriente y ritmos afro-latinos.
El baterista peruano-estadounidense Jorge Pérez-Albela aporta una conexión profunda con la tradición rítmica latinoamericana. Jorge ha trabajado con ganadores del premio Grammy como Maria Schneider, Danilo Pérez, Rubén Blades y Eva Ayllón.
Junto al resto de la formación, proponen una experiencia musical rica y diversa. Su álbum más reciente, «Dreams I Dream» (Origin Records, Seattle), ha sido ampliamente elogiado por la crítica internacional y será presentado como parte de esta gira sudamericana.
Duración: 150 minutos
Edad recomendada: todo público
Entradas sin cargo por orden de llegada
Sala Carlos Giménez

Agenda cultural de eventos del 10 al 16 de noviembre
2025-11-10 - 2025-11-16
La agenda cultural de Córdoba se prepara para una semana marcada por el talento, la música y la creatividad. Desde el esperado inicio del 16° Festival Internacional de Jazz hasta nuevas propuestas teatrales y museísticas.
El miércoles 12 comienza una nueva edición del Festival Internacional de Jazz de Córdoba, uno de los encuentros musicales más destacados del país y de la región. Del 12 al 24 de noviembre, más de veinte propuestas locales se darán cita junto a artistas invitados de Chile, Perú, Brasil, Italia, Israel, Francia y Polonia. El festival desplegará su música en distintos espacios de la capital —como el Teatro Real, el Teatro del Libertador y el Paseo del Buen Pastor— y en sedes del interior provincial, entre ellas San Francisco, Río Cuarto, Capilla del Monte y La Cumbre.
Esa misma noche, a las 20, el Teatro del Libertador San Martín será sede del concierto inaugural, a cargo de la Banda Sinfónica de la Provincia. El programa incluirá obras de Horacio Burgos, Bruno Cravero, Daniela Dalmasso, Ariel Ramírez y Cuchi Leguizamón. Con dirección de Andrés Acosta y la participación de Horacio Burgos (guitarra) y Dalmasso (voz) como invitados especiales, el espectáculo promete abrir el festival con una combinación perfecta de virtuosismo y emoción.
El jueves 13, a las 18, el Museo del Cuarteto invita a descubrir su nuevo espacio: “La memoria del sonido”. Se trata de una propuesta inmersiva que celebra la magia del vinilo y la historia viva de nuestra música popular. Este rincón sonoro invita a escuchar y sentir las vibraciones que dieron forma a la identidad musical cordobesa, en un viaje por los orígenes y las resonancias de nuestra cultura. La entrada es gratuita con inscripción previa.
Finalmente, el sábado 15 a las 20, el Centro Cultural Córdoba presenta “Pájaro criollo”, en el marco del Ciclo de Teatro Provincial. La obra reconstruye la vida de Myriam Stefford —actriz y aviadora argentina— en una biografía ficcional que combina teatro, archivo y performance. Con dirección de una compañía del sur provincial (Río Tercero, Almafuerte y Villa Rumipal), la puesta invita a reflexionar sobre el deseo, el riesgo y la libertad de volar.
Estas son solo algunas de las actividades que invitan a disfrutar de propuestas para todos los gustos que reafirman el compromiso de la Agencia Córdoba Cultura con la difusión del arte y la cultura en todo el territorio. La programación completa, con horarios y detalles de cada evento, está disponible en cultura.cba.gov.ar
Lunes 10
A las 19. Cine: “El amo del jardín” (de Fernando Krapp, Argentina, 2025)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
Yasuo Inomata, el paisajista más importante de Argentina, nació en un pueblo del norte de Japón y en los años sesenta se estableció en nuestro país. Creó los jardines japoneses de Escobar y Palermo, pero disputas alteraron su obra. El amo del jardín es un documental, pero también, de un modo preciso y poético, una fábula zen. Repite miércoles 12, a las 21. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.
A las 19:30. Cine en Biblioteca: “Belladona of Sadness (Belladona de la Tristeza)” (de EIIchi Yamamoto, Japón,1970)
Biblioteca Córdoba – 27 de Abril 375
En Noviembre tenemos películas de traumas, dolores y resurrección. Un malvado señor feudal abusa sexualmente de una joven pueblerina en su noche de bodas. Tras huir de la aldea, Jeanne hará un pacto con el diablo para obtener poderes mágicos y así poder llevar a cabo su venganza…. Libre reinvención de la historia de Juana de Arco, con elementos del libro «La Sorcière», de Jules Michelet. Forma parte de la trilogía «Animerama», formada por «Las mil y una noches» (1969), «Cleopatra» (1970) y «Belladonna of Sadness» (1973). Ideada por Osamu Tezuka, padre del manga/anime, la trilogía se caracterizó por dos elementos: fueron pensadas para proyectarse en pantallas de cine -algo poco común para la época- y se trataba de animación para adultos, adelantándose a obras como «Fritz the Cat» de Ralph Bakshi. Entrada libre y gratuita.
A las 20. Cine: “El andariego” (de Laura Piastrellini, Eduardo Fisicaro y Silvia Majul)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
En el marco de la XVII Semana de la Cultura del Instituto Vitillo Ábalos. Con la presencia de los directores. El Andariego, historia de un grupo vocal, propone un recorrido por la historia artística y humana de Los Andariegos, agrupación fundamental para comprender la evolución del folklore argentino desde mediados del siglo XX. A través de una cuidada investigación, entrevistas y valioso material de archivo, el film recupera la poética, la estética y la fuerza grupal de este conjunto nacido en San Rafael, Mendoza, en 1954. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.
A las 21. Cine: “Lo deseado” (de Darío Mascambroni, Argentina, 2025)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
Un asesinato en medio de las montañas, un amuleto aborigen con poderes mágicos y dos personas desesperadas por recuperar el tiempo perdido. Repite miércoles 12, 19 hs. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.
Martes 11
A las 17 hs. Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 19hs. Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 21hs. Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
Miércoles 12
16° Festival Internacional de Jazz Córdoba
Del 12 al 24 de noviembre se llevará a cabo una nueva edición del Festival Internacional de Jazz de la Provincia de Córdoba. Córdoba volverá a ser escenario de uno de los encuentros musicales más importantes del país y la región. Durante 13 días, el Festival ofrecerá más de 20 propuestas cordobesas, junto a destacados artistas nacionales e internacionales provenientes de Chile, Perú, Brasil, Italia, Israel, Francia y Polonia. Todas las actividades se realizarán con entrada libre y gratuita. Como en las ediciones pasadas, la programación se distribuirá en distintos ámbitos geográficos y escénicos: Teatro Real, Teatro del Libertador, Paseo del Buen Pastor (Capilla y al aire libre). Mientras que en los sitios provinciales será en San Francisco, Río Cuarto, Capilla del Monte y La Cumbre. La grilla completa se puede ver en https://cultura.cba.gov.ar/cordoba-lanzo-la-16a-edicion-del-festival-internacional-de-jazz/
A las 17hs. Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 19hs. Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 21hs. Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 20. Cine Club del CCC: “La zurda” (de Rosendo Ruiz, Argentina)
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
Esta película sigue a La Zurda y Yonatan, dos jóvenes de barrios marginados que sueñan con triunfar con su banda de cuarteto. Una noche, se ven envueltos en un crimen que no cometieron y huyen, convencidos de que su condición social los condenará de inmediato. En su intento por encontrar al verdadero culpable y demostrar su inocencia, se ven envueltos en una trama de enredos con la justicia, la policía y el poder. Repite miércoles 26. Entrada gratuita, se retiran desde una hora antes en recepción del CCC hasta agotar capacidad de sala.
A las 20. Concierto inaugural del Festival Internacional de Jazz
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
La Banda Sinfónica de la Provincia interpreta “La cuarentosa” y “Alrededores de la ausencia”, de Horacio Burgos; “Aborigen” de Bruno Cravero y Daniela Dalmasso; “Allá lejos y hace tiempo”, de Ariel Ramírez; “La arenosa”, de Cuchi Leguizamón; y más. Invitados: Horacio Burgos (guitarra) y Daniela Dalmasso (voz). Dirección de Andrés Acosta. Entrada libre y gratuita hasta agotar disponibilidad de sala.
Jueves 13
A las 16. Encuentro Nacional de Escritores: “Palabras que dejan huella”
Biblioteca Córdoba – 27 de Abril 375
Rondas de lectura de poetas nacionales y provinciales, música, danza y presentación del libro “ No matarás” de Álvaro Poe Olmedo, escritor de San Juan.) Coordinado por Marta Díaz. Continúa el viernes 14 de 10 a 12:30 y de 16 a 19 hs.Entrada libre y gratuita.
A las 17 hs. Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 17. “El pez y la ola”, lectura de poemas y cuentos ilustrados por Liliana Menéndez
Museo Emilio Caraffa – Av Poeta Lugones 411
Una tarde de lectura de poemas y cuentos pertenecientes a la colección El pez y la ola de Editorial Buena Vista. Las portadas de los libros de esta colección han sido realizadas por Liliana Menéndez, artista visual, ilustradora y poeta que expone estas obras en la sala 3 del museo formando parte de su muestra “Raíz del tiempo”. Escritores que intervienen en la actividad: Elisa Molina; Laura del Castaño, María Fernanda Regueiro; Soledad González; Liliana Menéndez; Alexis Spangenberg Menéndez. Modera: Alexis Spangenberg Menéndez. Liliana Menéndez es artista plástica e ilustradora de libros. Entrada libre y gratuita
A las 17:30. El encuentro se volvió trama
Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55
El encuentro se volvió trama es la muestra final del colectivo Taller Cuerpos Textiles: mujeres y disidencias, que invita a compartir un espacio de creación, reflexión y vínculo a través del arte textil. En el taller, entrelazaron miradas, historias y experiencias en una práctica colectiva donde cada puntada se convierte en gesto de memoria y encuentro. La entrada es libre y gratuita, y está dirigida al público en general.
A las 18. Inauguración nuevo espacio en el Museo del Cuarteto: “La memoria del sonido”
Museo del Cuarteto – Colón esquina Rivera Indarte
Un rincón donde la historia late en cada surco, donde el vinilo gira y el tiempo se detiene. Se invita a recorrer este nuevo espacio sonoro, una experiencia inmersiva que celebra la magia del sonido y los orígenes de la música a través de vinilos, evocando las vibraciones que dieron forma a nuestra cultura musical. La memoria del sonido nos invita a escuchar, sentir y recordar: porque cada nota es única, irrepetible… y viva. entrada libre y gratuita con inscripción previa: https://forms.gle/PhJQX7iCBMQhBgrk9
A las 18:30. Cine: “La gran ambición” (de Andrea Segre, Italia, 2025)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
La gran ambición narra la vida del líder político Enrico Berlinguer, secretario general del Partido Comunista Italiano, entre 1973 y 1978, sobre todo en el momento en que estuvo a punto de llevar al Partido al poder mediante una alianza con la Democracia Cristiana. Todos los jueves, disfrutá del 2×1 en entradas para el cine: venís acompañado y pagás solo una. Repite viernes 14, a las 21, y sábado 15, a las 18:30. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.
A las 19 hs. Norma también (De Natalia Vinelli, Argentina, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Norma También retrata a Norma Pla a través del viaje de Solve, una estudiante feminista de Ciencias Sociales. En los 90, Norma lideró la lucha por los derechos de las personas jubiladas frente al avance neoliberal. A través de entrevistas, encuentros y archivo, el documental reconstruye su imagen y su legado de feminismo popular. Solve teje vínculos entre generaciones y revela la vigencia del compromiso de Norma, trazando un puente entre las protestas de entonces y las luchas del presente.
Entradas Espacio INCAA: 3000 GRAL 1500 pesos Estudiantes Y Jubilados.
A las 20:30. Comedia Cordobesa: “La Errante: Una Madre Coraje”
Teatro Real – Sala Azucena Carmona – San Jerónimo 66
La Comedia Cordobesa pone en escena esta Coproducción entre el Teatro Real y el Instituto Italiano de Cultura del Consulado General de Italia en Córdoba. La dramaturgia está habitada por el personaje de Anna Fierling, la madre coraje de Brecht, que regresa de la oscuridad del escenario para crear una relación íntima y directa con cada espectador/a, lo que le da la sensación de que la actriz le esté hablando a mí, sólo a mí. Nuestra Madre Coraje, una sobreviviente, errante, mujer latinoamericana, comparte con cada espectador algunos temas sumamente actuales, en particular el de la guerra, el del ser madre (no solamente en el marco de un conflicto armado, en muchos momentos ejemplo y metáfora de la realidad), el de “ser humanos” sobre todo cuando comercio y supervivencia se superponen impiadosamente. Entrada general $6.000 disponibles en autoentrada.com y en boletería del teatro.
A las 21hs. Putas (De Demian Alexander, Argentina, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275Seis historias distintas muestran los bordes más oscuros y luminosos del trabajo sexual. Obsesión, abuso, violencia y amor conviven en escenas cargadas de intensidad. Cada episodio presenta un personaje único, con su nombre propio y una estética particular que potencia la narración.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 21. Cine: “Espejos nº 3” (de Christian Petzold, Alemania, 2025)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
Una joven estudiante de piano sufre un accidente automovilístico en el que muere su novio. Tras el suceso, una mujer la acoge en su hogar junto a su esposo e hijo, pero pronto Laura empieza a notar que algo no está bien en esa familia. Todos los jueves, disfrutá del 2×1 en entradas para el cine: venís acompañado y pagás solo una. Repite viernes 14 a las 19; sábado 15 a las 21. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.
Viernes 14
A las 10:30. Con el arte a todas partes
Museo Emilio Caraffa – Av Poeta Lugones 411
Inauguración de la muestra de creaciones artísticas producidas colectivamente por alumnos de escuelas primarias de Córdoba y Villa Allende participantes del Proyecto Con el Arte a Todas Partes, que promueve su protagonismo y confianza. Se trata de las producciones resultantes de un proceso que se inició hace unos meses del que participaron alrededor de 300 alumnos de las escuelas Henoch de Aguiar, Olegario Víctor Andrade, Paula Albarracín de Sarmiento, y Atahualpa Yupanqui de la localidad de Villa Allende. El proyecto es una iniciativa articulada entre el Programa Escuela – Familia -Comunidad (Min. de Educación de la Provincia), la Cátedra Lenguaje Plástico Visual y escolaridad I (Facultad de Artes-UNC), y el Museo de Bellas Artes Emilio Caraffa a través de su Área de Educación. Su objetivo es propiciar experiencias vinculadas al arte y al espacio del museo para fortalecer las trayectorias educativas de los estudiantes y favorecer la vinculación entre alumnos, profesores, familias y comunidad. La exhibición estará abierta hasta el domingo 16 de noviembre a las 19 hs. Entrada libre y gratuita
A las 16. Feria Copperweld
Museo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi – Av.Hipólito Yrigoyen 622
La Feria Copperweld es una feria de ediciones experimentales organizada por docentes y estudiantes del Seminario de Edición Gráfica Experimental y Autogestión de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Este año se realizará su sexta edición, donde participarán expositores y editores locales, junto con estudiantes del seminario, quienes compartirán sus producciones editoriales, libros, fanzines y publicaciones en diversos formatos. Durante la feria también podrá visitarse el Archivo Copperweld, que reúne publicaciones realizadas por estudiantes en el marco del seminario desde 2019 hasta la actualidad. Además, en esta edición se realizará la presentación de CPRWLD, una publicación colectiva que surge de las experiencias y vínculos de entre quienes llevan adelante la feria. Entrada libre y gratuita.
A las 17hs Un amor incompleto (De Guillaume Senez, Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 18. Presentación del libro Grupo Urbomaquia. Intervenciones Urbanas
Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55
El Grupo Urbomaquia (Liliana Di Negro, Magui Lucero y Sandra Mutal), junto a Marcelo Silva Cantoni, Sebastián Torres y la Editorial de Arte Bosquemadura, presentan su libro digital “Urbomaquia. Intervenciones en el espacio urbano”. Moderado por Adriana Musitano y Francisco Marguch, este encuentro propone una mirada sobre el arte de irrupción en el espacio público y su fuerza política y estética. El libro reúne fotografías, archivos y ensayos de destacadas investigadoras —Flavia Dezzutto, Carina Cagnolo, Mirta Antonelli, Ana Longoni y Magdalena Pérez Balbi— que analizan la trayectoria del grupo desde 2001 hasta 2024, en el contexto social y político que dio forma a cada intervención. Una oportunidad para redescubrir el arte urbano como documento vivo de una época y su potencia transformadora. La entrada es libre y gratuita.
A las 19hs Norma también (De Natalia Vinelli, Argentina, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Norma También retrata a Norma Pla a través del viaje de Solve, una estudiante feminista de Ciencias Sociales. En los 90, Norma lideró la lucha por los derechos de las personas jubiladas frente al avance neoliberal. A través de entrevistas, encuentros y archivo, el documental reconstruye su imagen y su legado de feminismo popular. Solve teje vínculos entre generaciones y revela la vigencia del compromiso de Norma, trazando un puente entre las protestas de entonces y las luchas del presente.
Entradas Espacio INCAA: 3000 GRAL 1500 pesos Estudiantes Y Jubilados
A las 20. Concierto Suono Mobile
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
Colectivo artístico nacido en Córdoba en 2005, reúne intérpretes y compositores que intercambian roles para crear obras colectivas con instrumentos tradicionales y nuevos medios. Su producción explora la música posterior al serialismo, abordando la relación entre sonido, historia, otras artes y vida cotidiana. En su 20º aniversario presentan “proyecto theremin”, concierto interdisciplinario con obras recientes. El programa incluye espinillo (Halaban, Senn y Yaya), 4 mortajas (Luján) y la cancelación de la inocencia (Spinelli). La propuesta rompe la clásica disposición de escenario y público, aprovechando la acústica del Centro Cultural Córdoba y resignificando el uso de los theremines. Participan destacados músicos, performers y técnicos del colectivo. Participarán del concierto: Cecilia Ulloque (flautas), Eduardo Spinelli (clarinete y dirección artística), Daniel Halaban (clarinete), Alejo Moreno (viola), Gustavo Aiziczon (contrabajo), Emilio Chavesta (samples), Indira Montoya (performer), Juan Carlos Tolosa (dirección musical), Andrés Senn (video), Gabi Yaya (electroacústica) y Gustavo Alcaraz (asistencia técnica). Entrada libre y gratuita.
A las 21hs Putas (De Demian Alexander, Argentina, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275Seis historias distintas muestran los bordes más oscuros y luminosos del trabajo sexual. Obsesión, abuso, violencia y amor conviven en escenas cargadas de intensidad. Cada episodio presenta un personaje único, con su nombre propio y una estética particular que potencia la narración.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
Sábado 15
A las 17hs Un amor incompleto (De Guillaume Senez , Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.

A las 17:30. Pintar con palabras: encuentro sobre mujeres artistas que escriben.
Museo Emilio Caraffa – Av Poeta Lugones 411
Charla-encuentro a cargo de Milagros Pochat, artista visual, escritora y docente, donde se observará la obra de artistas argentinas que escribieron, enfocándose en la obra multidisciplinaria de Rosa Farsac y el teatro de las flores. Actividad destinada para todo público con entrada libre y gratuita.
A las 19hs Un amor incompleto (De Guillaume Senez , Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 20. Ciclo de Teatro Provincial: “Pájaro criollo”
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
Biografía ficcional de la actriz y aviadora Myriam Stefford, a cargo de la compañía proveniente de Río tercero-Almafuerte-Villa Rumipal. Una actriz intentará despegar desde el escenario ¿Qué hace falta para volar? ¿Qué hace falta para actuar? El plan: cubrir 4100 km, unir 14 provincias argentinas. El aterrizaje forzoso es inminente y está anunciado. Morir en San Juan. La obra es una activación escénica y performática del archivo periodístico y fotográfico sobre la actriz y aviadora Miryam Stefford. Entrada gratuita, se retiran desde una hora antes en recepción del CCC, hasta agotar capacidad.
A las 21hs Putas (De Demian Alexander, Argentina, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275Seis historias distintas muestran los bordes más oscuros y luminosos del trabajo sexual. Obsesión, abuso, violencia y amor conviven en escenas cargadas de intensidad. Cada episodio presenta un personaje único, con su nombre propio y una estética particular que potencia la narración.
A las 21.30. Festival de Tango de Agua de Oro
Club Social y Deportivo de Agua de Oro
La Orquesta Provincial de Música Ciudadana: 50 Años después. Homenaje de Astor Piazzolla a Aníbal Troilo, interpretación de la Suite troileana, de Piazzolla. Dirección del maestro Damián Torres. Entrada: Bono contribución de 10 mil pesos.

Domingo 16
A las 17hs Un amor incompleto (De Guillaume Senez , Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 18. Mink’a, estudio coral presenta “ICONOS: entre lo simbólico y lo visible”
Museo Histórico Provincial Marqués de Sobremonte – Rosario de Santa Fe 218
Un concierto que explora la relación entre mito, símbolo e imagen a través de un repertorio coral que reúne obras de Emilio Dublanc, Leonard Bernstein, Benjamin Britten y Daniel Villegas. Bajo la dirección artística de Juan Manuel Brarda y la asistencia de dirección de Cecilia Leunda, el programa propone un recorrido por distintas manifestaciones de la espiritualidad, la identidad y la memoria colectiva, donde la música se convierte en un espacio de reflexión estética y simbólica. Entrada libre y gratuita
A las 19hs Un amor incompleto (De Guillaume Senez , Francia, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Todos los días, Jay conduce su taxi por Tokio en busca de su hija, Lily. Separado desde hace nueve años, nunca ha podido conseguir su custodia. Justo cuando ha perdido la esperanza de volver a verla y está a punto de regresar a Francia, Lily sube a su taxi… pero no le reconoce.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.
A las 20. Concierto para piano
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
La Orquesta Sinfónica de Córdoba interpreta: Preludio a la siesta del fauno, de Claude Debussy; Concierto para piano N. 2, de Camille Saint-Saëns; y Sinfonía N. 3, de Serguéi Rajmáninov (solista: Andrés Navarro). Director invitado: Gonzalo Hidalgo. Entradas desde $10.000 pesos disponibles a través de Autoentrada y en boletería del teatro de martes a sábados de 9 a 20.
A las 21hs Putas (De Demian Alexander, Argentina, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275Seis historias distintas muestran los bordes más oscuros y luminosos del trabajo sexual. Obsesión, abuso, violencia y amor conviven en escenas cargadas de intensidad. Cada episodio presenta un personaje único, con su nombre propio y una estética particular que potencia la narración.
Entradas: 5000 pesos GRAL, 3500 pesos estudiantes y jubilados.

Entre historia, libros y arte: actividades especiales en el Museo San Alberto y el Tejeda
2025-11-13 - 2025-11-14
Este jueves 13 y viernes 14 de noviembre, el Museo San Alberto ofrecerá una programación especial que combina recorridos patrimoniales, talleres, presentaciones de libros, muestras de arte y concierto coral de cierre. También habrá una actividad conjunta con el Museo Juan de Tejeda.
La Secretaría de Fortalecimiento Vecinal, Cultura y Deportes invita a participar de una serie de actividades en el Museo San Alberto, que durante dos jornadas abrirá sus salas y patios para compartir propuestas que entrelazan arte, historia y comunidad.
El jueves 13, a las 11:30, se llevará a cabo “Museos enlazados”, una experiencia conjunta entre el Museo San Alberto y el Museo Juan de Tejeda, donde ambos espacios se conectan a través de un recorrido común que revela historias y patrimonios compartidos. La actividad, titulada “La paciencia todo lo alcanza, manos carmelitas”, propone un paseo por los dos museos con punto de encuentro en Obispo Trejo 194, y tiene una contribución de $5000 que incluye el ingreso a ambos.
El viernes 14, la jornada comenzará a las 10:00 con el Taller de Encuadernación Carmelita – Costura Acordeón, coordinado por la Lic. Pilar Carranza Zatti, una propuesta para explorar el arte en papel desde técnicas tradicionales. La participación es con contribución voluntaria consciente y los cupos son limitados; la inscripción se realiza a través del correo museosanalberto@gmail.com.
A las 10:30, los investigadores Sebastián Apesteguía y José Luis Picciuolo Valls presentarán “Córdoba originaria”, una serie de cinco libros que revisan la historia de la región antes de la llegada de los españoles. La entrada es libre y gratuita.
Más tarde, a las 17:00, se inaugurará la muestra “Arte Realeggza” de Raquel Utrera, dedicada al arte en cáscaras naturales de huevo, una técnica de precisión y diseño inspirada en los célebres huevos Fabergé. La exposición podrá visitarse durante los recorridos guiados del museo, con reserva previa, también a través del email del museo.
La tarde continuará con la Nochecita Albertiana, de 18:00 a 21:00, una propuesta centrada en la conservación como acto de fe y memoria. Habrá recorridos acompañados, presentaciones de los equipos de voluntariado y exposición de piezas recientemente restauradas. Las visitas incluyen el recorrido subterráneo “El resguardo de la memoria” y la visita temática “Siglo XIX: el arte de crear y cuidar”. La contribución general es de $2000 por persona.
El cierre ser

La Folk Fest regresa a Córdoba
2025-11-14
El viernes 14 de noviembre, a partir de las 22:00, en Captain Blue ,Bv. Las Heras 98, vamos a vivir una noche de folklore y fiesta con una nueva edición de la Folk Fest. El show es una celebración que combina música folklórica, baile y espíritu festivo en un formato único.
El encuentro, que ya se convirtió en un clásico para los amantes del folklore moderno, promete una velada cargada de energía y tradición con shows en vivo, DJ’s, sorteos y juegos temáticos.
Entre los artistas confirmados se destacan Iván Ruiz (Formosa), Manu Córdoba, Martín Mamonde y Hernán Arias, referentes de la nueva escena musical que fusionan diferentes géneros en cada presentación. La noche contará además con la participación de DJ Jhoni Monzón, Polmun, Llawar Llajta. Maníacos y artistas invitados sorpresa, que completarán una propuesta pensada para disfrutar y bailar hasta el amanecer.
Las entradas anticipadas tienen un valor de $8.000 y pueden adquirirse a través de Pase Show.
La Folk Fest 2025 vuelve a Córdoba para vivir una experiencia de música, danza y alegría popular que reúne lo mejor del folklore en un ambiente joven, festivo y federal.

Inaugura la muestra de la Casataller de Arte Figurativo
2025-11-14 - 2025-11-28
El próximo viernes 14 de noviembre a partir de las 20:00 horas, la Galería de Arte Murua (José R. Funes 2065 – Cerro) invita a disfrutar de la Muestra de la Casataller de Arte Figurativo, en el 2025 está cumpliendo 10 años, coordinada por Juan Manuel Jaimes Roy.
Roy reconocido artista referente del realismo ligado a la pintura clásica y la abstracción expresionista contemporánea.

¿Qué se podrá ver?
Más de 70 obras, en las que se podrán observar un abordaje de la técnica del realismo figurativo abordando temáticas como naturaleza muerta, figura humana, retratos, animales, entre otros tópicos.

¿Quiénes exponen el décimo aniversario de Casataller de Arte Figurativo?
Vir Silva
Amalia Echeverría
Emma Sonzini
Griselda Saina
Viviana Chara
Adriana Bacile
Eugenia Pabon
Vero Coll
Rosa Airasca
Inés Ferreyra
Miguel Pereyra
Victoria Jure
Marisa Llorens
Verito Latini
Lucas Sanz
Alicia Penedo
María Luccato
Mariana Ferreyra
Elena Benavidez
Sulma Ferreyra
Jorge Tapia
Mirta Beatriz Udovicich
Alejandra Lepez
Gracia Cornet
Sol Sappia
Juan Peralta
Luz Coli
Mona Caminos
Sol Kuppers
Maruca Ponce
Julio Menéndez
Ana María Pinta
Silvia Boqué
Graciela Olguín
Eugenia Pollano
Lucia Ovejero
Alejandra Ceballos
Marcela Boqué

Para agendar:
La muestra podrá visitarse hasta el 28 de noviembre, lunes martes y miércoles de 16:00 a 19:30 horas, mientras que jueves y viernes se podrá de 11:00 a 13:00 horas y de 17:00 a 19:30 horas.
Otros días, avisar y consultar para cita al 3514594367.Entrada libre y gratuita

Se viene Alevoso Sound Vol lll
2025-11-14 - 2025-11-28
Alevoso Sound Vol lll
14, 21 y 28 de noviembre desde las 19 h.
Libre y gratuito

14/11
UNIS3X y AIKIDA

21/11
ROBIDÙ y VORA.

28/11
NUBE DE MAGALLANES y LOLASTRISTES

*Acompañan en cada fecha:
Escenografía, visuales e iluminación: UMBRAL 33.
Feria de Vintage.

El patio del CCEC vuelve a transformarse en un escenario vivo: un lugar donde bandas emergentes, proyectos musicales solistas, DJs, VJs y artistas visuales comparten con el público una celebración colectiva que trasciende géneros y formatos.
El line up de este año incluye dos bandas conformadas por mujeres, dos DJs y dos proyectos solistas, todos provenientes de la escena emergente cordobesa, reafirmando el compromiso del ciclo con la diversidad, la equidad y la visibilización de nuevas propuestas artísticas.
Para potenciar esta experiencia, el ciclo contará además con la participación de un equipo interdisciplinario de jóvenes artistas, diseñadores y escenógrafos, provenientes de distintas partes de Argentina y radicados en Córdoba. Su práctica integra diseño, escenografía, iluminación, artes visuales y videomapping, generando universos inmersivos que unen lo sonoro, lo visual y lo espacial.

Con el impulso de las ediciones anteriores, Alevoso Sound Vol. 3 reafirma el compromiso del Centro Cultural España Córdoba con el fortalecimiento de la escena artística local y con la generación de espacios de participación, experimentación y celebración en la casa de todxs.

Además, en cada fecha se invitarán ferias independientes de vinilos, ropa vintage y diversos emprendimientos locales, con el propósito de fomentar la economía circular y acompañar el desarrollo de proyectos sostenibles dentro de la escena cultural cordobesa.

FOTOS ARTISTAS

Sobre las bandas:
UNIS3X
Uni es unx artista trans no binarie de Córdoba Capital, creadorx del proyecto musical UNIS3X. Comenzó a producir música a los 15 años, componiendo y subiendo sus primeros tracks a SoundCloud y YouTube. Su desarrollo artístico se consolidó junto a su productor actual, Maxi Londero, con quien inició su colaboración en la escuela secundaria.
Su música se enmarca principalmente en el pop contemporáneo, pero Uni explora constantemente fusiones con electrónica y atmósferas emocionales intensas.
IG: @unis3x
Aikida
Aikida es un proyecto musical emergente de Córdoba, Argentina. Se desarrollan en ambientes sonoros que combinan el pop independiente con atmósferas cinematográficas, sugerentes y emocionales.
En abril de 2024 lanzaron Lo Guardado, un álbum / banda sonora original para la película Corazón Embalsado, con producción, mezcla y masterización a cargo de Santiago Canén.
Uno de los sencillos destacados es Cuidado, incluido en dicho EP/álbum, donde se aprecia una lírica introspectiva y una instrumentación cuidada.
– IG: @a.i.k.i.d.a
ROBIDÙ
ROBIDÙ es un ritual en forma de live set donde electrónica en vivo, instrumentos analógicos y performance se funden en un único cuerpo vibrante, entregado al movimiento colectivo. Nacido en el sur de Córdoba, ROBIDÙ surge como la proyección expandida del músico y performer Valentín Robidù: no es un alter ego, sino un espíritu que canta, toca y baila junto al público.
Su propuesta mezcla ternura, intensidad y fiesta, transformando el set en una invocación sonora y afectiva: un territorio donde lo íntimo se comparte, donde lo indecible se expresa a través del cuerpo, el ritmo y la música en vivo.
– IG: @valentinrobidu
VORA
Es el proyecto de la artista y productora cordobesa Agostina Gherra, quien desde 2021 se consolida dentro de la escena de la música electrónica argentina a través de su distintivo Live Set.
Su propuesta sonora habita entre el techno, el beat house y las atmósferas experimentales, con un enfoque orgánico y performático que combina pasajes vocales, flauta traversa y texturas etéreas.
– IG: @vora.liveset
NUBE DE MAGALLANES
Conformada por Hermit Holmes, Lara Pía, Mili Arce Blanco, Emilia Rivero, Julia María Pereyra y Araceli Bonfigli. Más que una banda, son un supergrupo. En el sexteto hay interesantes carreras como solistas que encontraron en esta banda un nuevo espacio para crear.
En 2022 lanzaron “Ego” su primer single y en febrero de 2024 lanzaron “Vivo en el Jardín”. Tres canciones grabadas a modo sesión en el Estudio Jardín bajo el sello Goza Records.
Tocaron en algunos de los escenarios más importantes de Córdoba como Club Paraguay, Pez Volcán y Plaza de la Música. Además de haber formado parte de las grillas de Griego Rock 2022 y Grl Pwr 2023.
– IG: @nube.de.magallanes
LOLASTRISTES
Lolastristes es una banda cordobesa integrada por Lola (voz), Juli (guitarra), Cons (bajo), Sati (guitarra) y Cami (batería).
Lolastristes combina potencia instrumental con una sensibilidad lírica marcada por la melancolía y la introspección.
En diciembre de 2023, lanzaron su primer single, “I Love U”, una pieza conceptual que dialoga directamente con “I Don’t Love You” de My Chemical Romance.
Durante 2024, presentaron “Bestias de Mar”, una oda a Alfonsina Storni cargada de simbología feminista, y cerraron el año con “Tu mentira será la chispa que lo destruya todo (un secreto más)”, su tema más celebrado hasta el momento.
Actualmente, Lolastristes se encuentra produciendo su primer álbum de estudio, una obra que explora el vacío, la soledad y la búsqueda de belleza en la oscuridad, reafirmando su propuesta estética como una de las más singulares dentro de la nueva escena alternativa cordobesa.
– IG: @lolastristes_
Escenografía, visuales e iluminación
UMBRAL 33
Equipo interdisciplinario de jóvenes artistas y diseñadores, reunidos en la Ciudad de Córdoba.
Su práctica se nutre del diseño, la música, la escenografía, la iluminación, las artes visuales y el videomapping, generando experiencias inmersivas que unen lo sonoro, lo visual y lo espacial.
Les interesa trabajar desde la colaboración y la experimentación, explorando materiales y lenguajes diversos para construir atmósferas que dialoguen con el público y con el contexto cultural en el que se presentan.
En su propuesta para el Alevoso Sound, desarrollan un universo escénico inspirado en un “futuro distópico”, donde la estética post-apocalíptica se expresa a través de estructuras metálicas, telas intervenidas y visuales proyectadas, en interacción con la música y la luz.

Folk Fest
2025-11-14 08:00 - 2025-11-15 17:00
El viernes 14 de noviembre, a partir de las 22:00, en Captain Blue ,Bv. Las Heras 98, se presenta una noche de folklore y fiesta con una nueva edición de la Folk Fest. El show es una celebración que combina música folklórica, baile y espíritu festivo en un formato único.
El encuentro, que ya se convirtió en un clásico para los amantes del folklore moderno, promete una velada cargada de energía y tradición con shows en vivo, DJ’s, sorteos y juegos temáticos.
Entre los artistas confirmados se destacan Iván Ruiz (Formosa) y Manu Córdoba, dos referentes de la nueva escena folklórica que fusionan raíz y frescura en cada presentación. La noche contará además con la participación de DJ Jhoni Monzón y artistas invitados sorpresa, que completarán una propuesta pensada para disfrutar y bailar hasta el amanecer.
Las entradas anticipadas tienen un valor de $8.000 y pueden adquirirse a través de Pase Show.
La Folk Fest 2025 vuelve a Córdoba para vivir una experiencia de música, danza y alegría popular que reúne lo mejor del folklore en un ambiente joven, festivo y federal.

Misty Soul Choir en el Comedia
2025-11-16 08:00 - 23:00
El próximo domingo 16 de noviembre, el Teatro Comedia será escenario de un espectáculo único: el coro Misty Soul Choir llega con su nuevo show “Colors”, una propuesta que invita a vivir la intensidad, la diversidad y la energía del soul, el funk y el R&B en todas sus tonalidades.
Bajo la dirección de Ángel Vilkelis, el Misty Soul Choir —considerado el primer y único coro de soul de Argentina— interpretará versiones de grandes clásicos del género, atravesando emociones y colores musicales que van desde la potencia rítmica hasta la sutileza de las armonías corales.
Con más de 40 voces en escena y una banda vibrante, “Colors” se presenta como una experiencia sensorial que trasciende lo musical para convertirse en un viaje de colores y sentimientos compartidos.
Las entradas están a la venta a través de Ticketek.

Martirio y Chano Domínguez presentan: “Canciones De Nuestras Vidas”
2025-11-18
Martirio y Chano Domínguez presentan: “Canciones De Nuestras Vidas”
¡Un concierto íntimo y apasionante, un encuentro maravilloso!

La genuina voz de Martirio se une al genial pianista gaditano Chano Domínguez, para ofrecernos una nueva vertiente de su repertorio. Se trata de un espectáculo basado en canciones que han ido llevando o conociendo a través de sus carreras y que aúnan en clave de jazz para ofrecernos Coplas, Tangos y Boleros de una forma única y personalísima, siempre con el compás flamenco que les caracteriza, rescatando joyas de la canción popular.

MARTES 18 DE NOVIEMBRE, 20:30 H
SALA MAYOR TEATRO DEL LIBERTADOR

ENTRADAS POR AUTOENTRADA.COM O BOLETERÍAS DEL TEATRO
Precios: Platea $66.000, Cazuela $60.500, Tertulia $55.000, Paraíso $44.000 y Palcos x4 $220.000

El conocimiento y la complicidad de los dos artistas, confrontado por sus discos en común y sus múltiples actuaciones nacionales e internacionales, conforman un concierto íntimo y apasionante, profundo y renovador, donde no falta la sonrisa del humor andaluz, así dan cabida musical a la copla, el flamenco, el bolero, al tango, en los que se mezcla la memoria, los sentimientos, la emoción y la sorpresa de la improvisación, con una música mestiza, flamenca y jazzística que te lleva a viajar, sentir y soñar.

Jorge Fandermole presenta “Tiempo y Lugar”
2025-11-20
El cantautor rosarino, ícono de la canción en argentina, presenta su nuevo disco de estudio junto a Fernando Silva en bajo y violoncello
“Tiempo y lugar” es el título de una nueva edición de canciones de Jorge Fandermole, coincidente con el título de una de las canciones que componen el repertorio y que resulta especialmente significativa del contexto en que se inscribe la edición. El santafesino se presentará el jueves 20 de noviembre en el Teatro Ciudad de las Artes a las 21h. Las entradas ya están a la venta a través de Autoentrada.com.
El disco incluye 12 canciones de temática y género diversos, algunas con rasgos del folklore argentino y latinoamericano y otras carentes de rasgos específicos. A diferencia de discos anteriores, la sonoridad de esta edición es austera: Jorge Fandermole en voz y guitarra; sumado al bajo y violoncello a cargo de Fernando Silva, y la participación de Juan Quintero y Julio Ramírez como invitados.

Concierto del Coro de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales UNC
2025-11-21 - 2025-11-22
El coro de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales UNC sigue celebrando sus seis décadas.

El próximo viernes 21 y sábado 22 de noviembre a las 21:00 hs, el coro de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales UNC, celebra seis décadas en el Aula Magna de la FCEFyN (Vélez Sarsfield 299)
La Secretaría de Extensión de la Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales UNC a través de su Dirección de Cultura, invitan para celebrar las seis décadas del Coro con el concierto AMORES DE REYNA-LA PROMESA.
El espectáculo fusiona la historia y la música en un viaje único, donde la voz de los coros y la potencia del rock se entrelazan.La magia de la actuación y la fuerza del canto coral se fusionan con el poder del rock, dando vida a icónicas canciones de la legendaria banda británica QUEEN.
Prepárate para redescubrir los clásicos de Queen como “I Want It All”, «Under Pressure», «I Want To Break Free», en versiones corales que mantienen la esencia de la banda intacta. No es solo música, es una experiencia que da vida a las historias del personaje de ficción Juan Carlos Reyna.

PARA TOMAR NOTA:

Las entradas se consiguen en https://alpogo.com/evento/amores-de-reyna-ii-la-promesa-23123

Producción general: Secretaría de Extensión/Dirección de Cultura FCEFyN UNC
Producción artística, arreglos y guión: Javier Marcelo Nuñez
Dirección musical: Cecilia Croce
Puesta en escena: Marcelo Lo Mónaco
Batería: Joaquín Goya
Bajo: Rony Gowlett
Teclados y voz: Juan Manuel Ladú
Guitarra: Javier Marcelo Núñez
Voz solista: Pía Gray
Actor: José Luis Moreno
Sonido y Luces: César Bustos
Producción Audiovisual: Leopoldo Obligado-Raúl Vidal
Subtítulos: Octavio Carrizo Nuñez

Sualan y Pablo Sigismondi presentan “Trazos por el camino”
2025-11-21
SUALAM Y PABLO SIGISMONDI presentan
“Trazos por el camino”

El espectáculo propone una experiencia inmersiva donde la música y la danza de Sualam se entrelazan con los fascinantes relatos y fotografías de Pablo Sigismondi. Un viaje asombroso por India, Turquía, Serbia, Rusia y España, que expresa tradiciones e identidades del Pueblo Gitano.

El entorno histórico y geográfico entra en diálogo con cada una de las expresiones artísticas, invitando al espectador a un viaje que despertará todos sus sentidos.

Sualam es una formación de Córdoba que aborda un recorrido musical y de danza de distintas regiones, siguiendo la huella del Pueblo Gitano. Temas tradicionales y composiciones propias que reflejan la diversidad y el enriquecimiento de la cultura gitana a partir de la influencia de otras culturas.

En el año 2023 Sualam y Pablo Sigismondi cruzaron sus caminos, encontrando similitudes e intereses en mundos lejanos y pocos conocidos. Sigismondi es fotógrafo y geógrafo de profesión, viajero empedernido, andariego de tiempo completo, nómade de alma, escriba y ha recorrido 163 países de los 193 que forman la lista oficial de la ONU.

A la música y la danza de Sualam, Pablo suma su vasto recorrido fotográfico y vivencial con el Pueblo Gitano de distintas partes del mundo. Despliega un recorrido completo por las culturas representadas, desde una perspectiva antropológica, donde no solo se celebra la belleza del arte, sino también la vida y las experiencias de las comunidades que lo crean.

Viernes 21 de noviembre a las 20h

Teatro Real, Sala Carlos Giménez.

Entradas $15.000 https://ventas.autoentrada.com/events/trazos-por-el-camino

Festival Pulso Urbano
2025-11-28 14:00 - 2025-11-30 22:00
La 10ª Edición del Festival Internacional de Danza Contemporánea en Paisajes Urbanos y Naturales “Pulso Urbano” se desarrollará durante tres días: viernes 28, sábado 29 y domingo 30 de noviembre en Museo Nacional Estancia Jesuítica Nacional, Alta Gracia; el Teatro del Libertador Gral. San Martín; el Espacio Cultural Museo de las Mujeres; el Teatro Real y Plaza San Martín.
Con intervenciones de danza de máximo 15 minutos, Pulso Urbano se caracteriza por habitar el espacio público y convertirlo en un escenario vivo.
A lo largo de sus diez ediciones, el festival ha contado con la participación de compañías de todo el mundo, destacando la presencia de artistas de España, Alemania, Italia, Chile, Francia, Colombia, Brasil y Argentina, entre otros países.
Grilla completa aquí.

Noche de los Teatros
2025-11-28 18:00 - 2025-12-05 23:00
Dessde el viernes 28 de noviembre hasta el viernes 5 de diciembre tendrá lugar en diferentes salas de Córdoba Capital y de 25 localidades del territorio provincial la 9° edición de La Noche de los Teatros, el evento provincial que celebra la producción escénica local y fortalece el vínculo con el teatro independiente.
En esta oportunidad, reúne 56 espectáculos que atraviesan múltiples lenguajes escénicos: teatro, danza, títeres, circo, clown, teatro de objetos y propuestas híbridas.
En ambas fechas participan 53 salas independientes, reafirmando la vitalidad y el alcance territorial del movimiento teatral cordobés. Grilla completa de salas, funciones y obras aquí:

Concierto performático "Tengo menos libertad"
2025-11-28 20:00 - 2025-11-30 22:00
Maquinaria escénica y Catapulta Teatro Danza presentan Tengo menos libertad. Un concierto performático en el marco del Trabajo Final de Producción Artística del Profesorado de Teatro, Universidad Provincial de Córdoba, este jueves 27, viernes 28 y sábado 29 de noviembre a las 20:30 h en Espacio Cultural San Martín, ubicado en Amado Nervo 601.
Se trata de un espectáculo que nace del cruce entre el teatro y la música en vivo, atravesado por el deseo de sus intérpretes de celebrar el arte y el cuerpo en movimiento como expresión de libertad. Este concierto performático con formato híbrido que combina música en vivo con instalación y teatro físico. Se enmarca en el Profesorado de Teatro de la Universidad Provincial de Córdoba y se ofrece al público con tres únicas funciones consecutivas, con entrada libre y salida a la gorra en el Espacio Cultural San Martín, el espacio comunitario que ya cumplió 20 años.
Tengo menos libertad es un concierto performático. Se sitúa en un territorio mítico y contemporáneo a la vez, donde un hado y sus músicos-cómplices invocan la llegada de una figura destinada a ejercer el poder.
Cuando el Tirano nace, su potencia se manifiesta en un cuerpo grandioso y fuerte. El Hado mágico lo provoca y lo enfrenta. Despliega la tensión entre destino y elección: aunque su tiranía parece predicha, el tirano descubre el placer de la crueldad. El enfrentamiento entre ambos revela la fragilidad del orden y la fascinación que genera el poder. La obra culmina en un gesto directo hacia el público. Entre música en vivo, versos y ritmos populares, el espectáculo propone una reflexión poética sobre la actualidad política y la persistencia de las lógicas de dominación.
“Tres funciones. Un nacimiento. Una pregunta: ¿quién es un tirano?”
En escena: Daniel Patiño, Ignacio Blejer, Tadeo Sosa Vincent, Lucas Nottaris y Joaquín Alfonso. Dramaturgia: Creación Colectiva
La obra es ATP, recomendada a partir de los 12 años. Con entrada libre, salida a la gorra.

Se viene Refugio, Feria de Editoriales Independientes de Sierras Chicas
2025-11-29 17:00 - 22:00
Esta 8ª edición se llevará a cabo el próximo sábado 29 de noviembre desde las 17 en el club de arte La Brillante, en Salsipuedes, donde habrá puestos de libros, cantina, lecturas, proyecciones y música.
📋 Actividades
18.00
De Tin Marín
Juegos de palabras y adivinanzas
Con Sole Rebelles y Rubén López
Ediciones Cuentos en boca
19.00
Lecturas
cele aichino
Sab Alegre
Mariano Medina
20.00
Presentación de libro
«Morir debería ser difícil», de Elisa Gagliano con dibujos de Antonio Gagliano
Editorial Fruto de Dragón
Participan: Elisa Gagliano, Hora French e Ivana Galdeano
22.00
Pista de baile
Set DJ Vampir
👘 Entrada libre y gratuita
🩴 No se suspende por lluvia

Vuelve a escena El Mesías
2025-12-04 - 2025-12-07
El Ballet Oficial de la Provincia, la Orquesta Sinfónica de Córdoba y el Coro Polifónico de Córdoba vuelven a escena con El Mesías: jueves 4, viernes 5, sábado 6 y domingo 7 de diciembre, a las 20.

Georg Friedrich Haëndel, junto con Johann Sebastian Bach, es uno de los más importantes compositores del barroco que aún sigue cautivando nuevas audiencias.

La versión coreográfica del oratorio El Mesías pertenece a Mauricio Wainrot, un maestro de la danza contemporánea argentina de relieve internacional.

Dirección musical de JongWhi Vakh, dirección del ballet, Patricia Baca Urquiza, Mario Luis Rossi, maestro preparador del coro.

Preventa BANCOR, solamente con Cordobesa Crédito y Débito, hasta el viernes 15 del corriente. Luego con todos los medios de pago, por Autoentrada y en boletería (Vélez Sarsfield 365).

Platea, 25.000, cazuela, 20.000, tertulia, 15.000, y paraíso, 10.000 pesos.

Presentación del libro "Salvar la Patria. Relatos sobre el General Bustos"
2025-12-12 19:00 - 21:00
El próximo viernes 12 de diciembre, a las 19, INQUIETA Editora presentará su catálogo inicial en la Casa Histórica de CGT Córdoba (Av. Vélez Sarsfield 137), con entrada libre y gratuita.
El eje del encuentro será la presentación de “Salvar la Patria. Relatos sobre el Gral. Bustos”, el nuevo libro del escritor y periodista Juan Stahli, que recupera la figura del primer gobernador constitucional de Córdoba a través de relatos históricos que iluminan su trayectoria. La actividad contará con la participación del locutor y periodista Quique Pesoa, quien narrará capítulos del libro, y con música en vivo a cargo de Silvina Fernández.
La editorial seguirá presentando también los primeros títulos de sus dos colecciones:
NADA ES AJENO (Historia y Política), inaugurada por Salvar la Patria; y LA LÁMPARA DE INCHAUSPE (Poesía), que presenta Los mejores deseos de Ceferino Lisboa y Ser humano. Cincuenta poesías hechas canciones de Tobías Ceballos. Toda la información está disponible en www.inquieta.ar.
Sobre Salvar la Patria
El libro de Juan Stahli revisita la figura de Juan Bautista Bustos, protagonista decisivo de la construcción política de Córdoba en las primeras décadas del siglo XIX. A través de relatos breves y reconstrucciones narrativas, el autor ilumina episodios clave del militar y dirigente federal que encabezó la autonomía provincial, defendió la democracia incipiente y dejó una profunda huella institucional en la región.

Agenda cultural de eventos del 15 al 22 de diciembre
2025-12-15 - 2025-12-22
Agenda cultural de eventos del 15 al 21 de diciembre

La semana del 15 al 21 de diciembre llega colmada de actividades que nos invitan a celebrar el arte y el encuentro. En estos días, el espíritu navideño comienza a sentirse en los espacios culturales que se preparan para recibir al público con música, exposiciones y propuestas que anticipan la magia de las fiestas.
Con villancicos, música coral, talleres y experiencias pensadas para compartir en familia, los espacios culturales como el Museo Histórico Marqués de Sobre Monte, el Museo Evita Palacio Ferreyra, el Museo Emilio Caraffa, el Teatro del Libertador San Martín, entre otros, se llenan de colores, sonidos y gestos que evocan la calidez de estas fechas, invitando a disfrutar de jornadas cargadas de tradición, espiritualidad y creatividad.
En tanto, el viernes 19 a las 20, el Teatro del Libertador San Martín será escenario del Concierto de Fin de Temporada, a cargo de dos de los elencos estables como la Orquesta Sinfónica de Córdoba y el Coro Polifónico de Córdoba. Bajo la dirección de JongWhi Vakh, las agrupaciones interpretarán un repertorio magistral.
Por último, también el viernes 19 a las 20, la ciudad de Río Cuarto se suma a los destacados de la semana con la inauguración de las últimas muestras del año en la Casa de la Cultura. Allí podrá visitarse “Migraciones del ser”, de Fernanda Guevara y Leannza West, una propuesta donde pintura y escultura cerámica dialogan sobre el cambio y el crecimiento personal. Se suma “Durmiendo en el cosmos” de Alexis Gutiérrez, una serie de collages que exploran lo onírico como puerta hacia la mente. Mientras que en la Sala del Tesoro se exhiben obras de Elba Aravena, artista de amplia trayectoria en la escena nacional. La entrada es libre y gratuita.
De esta manera, Cultura propone una agenda diversa que combina el encanto navideño, la excelencia musical y el talento de artistas locales. Estas son solo algunas de las actividades destacadas, la programación completa, con horarios y detalles de cada evento, está disponible en cultura.cba.gov.ar
Lunes 15
A las 18:30. Cine: “3000 km en bicicleta” (de Iván Vescovo, Argentina, 2025)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
Iñaki Mazza es un campeón olímpico de BMX que se retira a sus veinte años, en crisis con el mundo del deporte y consigo mismo. Pero cuando su compañero Abyss empieza a enviarle mensajes de amor en forma de poemas desde su lugar de rehabilitación en el fin del mundo, decide subirse de nuevo a su bicicleta y atravesar la Patagonia argentina para reencontrarse con ella, en un viaje que también es una búsqueda de su propia identidad. Repite miércoles 17 a las 18:30. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.
A las 20. Cine en Biblioteca Córdoba: “Belladona of Sadness” (de EIIchi Yamamoto, Japòn , 1970)
Biblioteca Córdoba – 27 de Abril 375
En Diciembre la biblioteca proyectará peliculas sobre sexo, poder, opresión y autodestrucción. Un malvado señor feudal abusa sexualmente de una joven pueblerina en su noche de bodas. Tras huir de la aldea, Jeanne hará un pacto con el diablo para obtener poderes mágicos y así poder llevar a cabo su venganza….Libre reinvención de la historia de Juana de Arco, con elementos del libro «La Sorcière», de Jules Michelet. Forma parte de la trilogía «Animerama», formada por «Las mil y una noches» (1969), «Cleopatra» (1970) y «Belladonna of Sadness» (1973). Ideada por Osamu Tezuka, padre del manga/anime, la trilogía se caracterizó por dos elementos: fueron pensadas para proyectarse en pantallas de cine -algo poco común para la época- y se trataba de animación para adultos, adelantándose a obras como «Fritz the Cat» de Ralph Bakshi. Entrada libre y gratuita.
A las 20:30. Cine: “Belén” (de Dolores Fonzi, Argentina, 2025)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
La película de Dolores Fonzi, precandidata a los premios Oscar, es un drama judicial que recrea la historia real de una joven tucumana acusada de homicidio tras un aborto espontáneo. La protagonista (Camila Plaate) lucha junto a su abogada, Soledad Deza (Dolores Fonzi), contra un sistema judicial hostil. Su caso se convierte en símbolo de la “marea verde” y alimenta un movimiento social por los derechos reproductivos. Repite martes 16 a las 18:30 y miércoles 17 a las 20:30. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.

Martes 16
A las 18. Ciencia en Diálogo: La hora del Litio
Museo Evita Palacio Ferreyra – Av. Hipólito Yrigoyen 511
Organizado por el Ministerio de Producción, Ciencia e Innovación Tecnológica. En esta mesa del espacio Ciencia en Diálogo se realizará una introducción explicando el principio de funcionamiento de las baterías de ion-Litio, con información actualizada para ilustrar su grado de penetración de estos dispositivos en nuestra sociedad y su enorme trascendencia. Discutiremos las limitaciones de estas baterías y sus expectativas de mejora. Hablaremos de sus aplicaciones para el almacenamiento de energía y para la movilidad. Mencionaremos futuras tecnologías, potenci ños de Coherencia y entrega , el Nª 20 de la revista Palabras de Poeta» con lecturas de poemas y la presentación del Coral de los Patos dirigidos por Chato Díaz. Coordinarán el evento: Hernán Jaeggi y Gladys Alazraque. Entrada libre y gratuita.
A las 20:30. Cine: “Las ruinas nuevas” (de Manuel Embalse, Argentina, 2025)
Centro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto
Un arqueólogo amateur obsesionado con la basura electrónica registra imágenes y sonidos a lo largo de diez años. Su investigación toma la forma de un diario personal, lúdico y musical, atravesando fronteras y archivos. En tiempos de crisis ambiental, sobreproducción y aceleración del consumo, se pregunta: ¿cómo se escribirá la historia en el futuro?. Entrada general $4.000, jubilados y estudiantes $2.000, disponible en boletería.
Jueves 18
A las 17. “Navidad en miniatura: Taller de Fanales”
Museo Histórico Marqués de Sobre Monte – Rosario de Santa Fe 218
Una propuesta que recupera y reinterpreta una de las manifestaciones devocionales y ornamentales más significativas del patrimonio religioso y doméstico en América Latina: los fanales que resguardaban al Niño Dios o escenas del Nacimiento. Los fanales — campanas de vidrio que desde el siglo XVIII comenzaron a contener representaciones del Niño, guirnaldas, flores y pequeños altares domésticos — forman parte de una tradición que combina arte, espiritualidad y memoria familiar. En este taller, los participantes podrán conocer brevemente la historia de los fanales y su presencia en colecciones patrimoniales, para luego crear su propio fanal de nacimiento, reinterpretando la tradición desde una perspectiva contemporánea y cercana. La actividad está dirigida a públicos de todas las edades y no requiere experiencia previa. El museo provee todos los materiales.
A las 17. Cine: “Fue solo un accidente” (de Jafar Panahi, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Vahid, un modesto mecánico iraní, se ve repentinamente forzado a rememorar su tiempo entre rejas a raíz de un encuentro casual con Eghbal, quien le recuerda a su sádico carcelero. Alarmado, Vahid reúne a sus antiguos compañeros de prisión para verificar la identidad de Eghbal. Pero… ¿Qué harán si resulta ser él?. Repite viernes 19 a las 17; sábado 20 y domingo 21 a las 19 y 23. Entrada general $5.000, jubilados y estudiantes $3.500, disponible en boletería.
A las 18:30. Ciclo Voces en el Museo
Museo Emilio Caraffa – Av Poeta Lugones 411
Arte y exilio: diálogo entre las obras de los artistas Eduardo Setrakian y Alberto Barral. En esta oportunidad disertan María Paulinelli y Marcela López Sastre, con moderación de Raúl Vidal. La propuesta toma obras/autores de la colección del Museo Caraffa, sin vinculación evidente, y son analizadas en relación a un tema en particular. Paulinelli y López Sastre reflexionan sobre la obra de dos artistas bien distantes que los une una historia de vida: el exilio. Setrakian, nacido en Estambul, de origen armenio, llegó a Argentina escapando del genocidio armenio. Estudió pintura y dibujo. Alberto Barral, de familia de escultores y “picapedreros” segovianos (España) llegó a Córdoba huyendo de la dictadura franquista. Es el autor de la célebre escultura del oso polar. María Paulinelli es Licenciada en Letras y profesora emérita de la Universidad Nacional de Córdoba. Marcela López Sastre estudió artes y comunicación social. Es curadora y directora del Museo de Bellas Artes de Salta. Raúl Vidal es médico, psicoanalista y escritor. Entrada libre y gratuita
A las 19. Cine espacio INCAA: “La muerte de un comediante” (de Diego Peretti, Javier Beltramino, 2025)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Juan Debré (Diego Peretti) dedicó su vida a interpretar a un héroe en una popular serie de televisión. Cuando le diagnostican una enfermedad terminal, se desconecta de la realidad y huye a Bruselas. En la tierra de su héroe de la infancia —un personaje de cómic olvidado—, se cruza con tres jóvenes llenos de vida que lo arrastran a un conflicto real que puede costarle la vida. Lo que empieza como una huida íntima se convierte en la historia de un hombre que debe decidir si por fin será el héroe que siempre fingió ser. Repite viernes 19 a las 19. Entrada general $3.000, jubilados y estudiantes $1.500, disponible en boletería.
A las 19. Concierto de Navidad: Antique Córdova Ensamble
Museo Evita Palacio Ferreyra – Av. Hipólito Yrigoyen 511
En el corazón histórico de Córdoba Capital, bajo la bóveda imponente de este emblemático Museo Palacio Ferreyra, nos reunimos una vez más para dar inicio a la temporada más luminosa del año. Esta noche, la belleza arquitectónica que nos envuelve se fusiona con la pureza atemporal de la música coral para ofrecerles una experiencia de inmersión navideña única. Tenemos el honor de presentar al Coro Antique, una institución que, por más de una década, ha dedicado su arte a la preservación y difusión del repertorio coral sacro, clásico y barroco americano. Entrada libre y gratuita
A las 19. Cierre anual del Taller de formación actoral Desafiarte
Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401
Presentación de la Obra “PULSIÓN”. Danza/Teatro que constituye una creación a partir de los contenidos expresivos/teatrales trabajados durante todo el año con dos grupos de jóvenes y adultos que transitan con gran compromiso y entusiasmo este recorrido de formación y actuación. Cuando AGUA, TIERRA, AIRE, FUEGO encuentran en sus fluidos el estar junto a nosotros. El cuerpo en el espacio ronco, lívido, pesado, sucio, agotado, ardiente, resquebrajado nos impacta y toda lucha es posible. Ahogo y liberación. Textualidades narrativas que nos interpelan.. Que nos dice lo seco-lo mojado-lo volado-lo quemado en este sumergirnos en corporalidades de emoción, memoria y expresión?. Dirección General Liliana Villena. Profesora Adriana Torriglia. Entrada libre y gratuita.
A las 17. Cine: “Sex” (de Dag Johan Haugerud, 2024)
Cine Arte Córdoba – 27 de abril 275
Dos amigos heterosexuales que trabajan juntos como deshollinadores empiezan a replantearse sus certezas alrededor de su sexualidad a raíz de dos sucesos que sacuden sus vidas. Uno le cuenta a otro que, a pesar de no considerarse gay, ha tenido un encuentro sexual casual con otro hombre. Su amigo, por su parte, lleva tiempo sintiéndose mujer en unos sueños recurrentes en los que es seducida por David Bowie. Sacar a la luz estos secretos pondrá a prueba su amistad, sus vidas familiares y su propia identidad. Repite viernes 19 a las 21; sábado 20 y domingo 21 a las 17 y 21. Entrada general $5.000, jubilados y estudiantes $3.500, disponible en boletería.
Viernes 19
A las 18. Café de letras
Biblioteca Córdoba – 27 de Abril 375
Cierre del taller anual de escritura “Café de Letras” dictado en la Biblioteca por Silvia Attwood. Entrada libre y gratuita.
A las 18. Recital de coros: «Transitando los días»
Museo Emilio Caraffa – Av Poeta Lugones 411
Con un repertorio de canciones de rock nacional con composiciones de músicos de Argentina, Cuba, Brasil, Perú, México, los coros Grupo Vocal Femenino «Senderos Desde El Pie» y Grupo «La Semilla» del Colegio de Arquitectos R1 realizarán un concierto coral para despedir el año en el Patio del Museo Emilio Caraffa. La dirección coral es de Darío Ferreyra. Entrada libre y gratuita.
A las 20. Concierto de fin de temporada
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
La Orquesta Sinfónica de Córdoba y el Coro Polifónico de Córdoba ofrecen un repertorio que incluye «Carmen Suite N. 1 y N° 2, de George Bizet, Capriccio español, de Nicolai Rimski-Kórsakov y Obertura 1812, de Piotr Tchaikovsky. Dirección, JongWhi Vakh. Entradas desde $7.000 pesos disponibles a través de autoentrada.com y en boletería del teatro.
A las 20. Inauguración de muestras en Río Cuarto
Casa de la Cultura – Rivadavia esquina General Paz – Río Cuarto
La Casa de la Cultura inaugura las últimas exposiciones del año. En la ocasión se presenta: “Migraciones del ser” propuesta expositiva de Fernanda Guevara y Leannza West surge de la conexión entre dos mujeres, dos madres, dos artistas que han encontrado en la migración una fuente de inspiración y crecimiento personal. Las obras (pinturas y esculturas cerámicas) son el resultado de una reflexión sobre el cambio como lo único permanente; “Durmiendo en el cosmos” de Alexis Gutiérrez, la serie de collages pretende representar una conexión cosmo-onírica. El sueño como acceso a la mente. Mientras que en la Sala del Tesoro se exhiben obras de Elba Aravena, Profesora de Pintura en 1954 y prosiguió su formación en la Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova. A partir de 1966 participó en salones nacionales y provinciales. Entrada libre y gratuita
A las 20:30. Astrotaller: ¡Despedimos el año con Saturno y Orión!
Museo Provincial de Ciencias Naturales – Av. Poeta Lugones 395
Para comprender el movimiento del cielo sobre nosotros observaremos con el telescopio de 300mm a Saturno con sus satélites y la Constelación de Orión con sus magníficas nebulosas y estrellas. Actividad ideal para jóvenes y adultos con curiosidad por el universo. Actividad gratuita. Inscripción previa: astrotaller.mcnc@gmail.com
Sábado 20
A las 20. Navidad en verano
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
La Banda Sinfónica de la Provincia, dirigida por Andrés Acosta propone un espectáculo con un programa titulado “Navidad en verano. Un arrullo que abraza y celebra la vida”. El repertorio permitirá disfrutar de piezas del cancionero popular americano, con arreglo para banda de concierto. En programa: «Navidad en verano», de Félix Luna – Ariel Ramírez; «O filho que eu quero ter», de Toquinho; «Candombe de Navidad», de Romeo Gavioli; «Tonada de luna llena», de Simon Díaz; y más. La presentación contará con las participaciones especiales de Paula Emelí Rodríguez y Mauro di Bert, quienes actuarán junto al elenco estable como intérpretes invitados. Entradas desde $2.000 pesos disponibles a través de autoentrada.com y en boletería del teatro.
A las 20:30. Coro Polifónico Delfino Quirici presenta “Jesus in a Song”
Iglesia Catedral Inmaculada Concepción – Constitución 746 – Río Cuarto
El Coro Polifónico Delfino Quirici cierra su exitoso ciclo con un concierto navideño titulado “Jesus in a Song”. Entre canciones espirituales en inglés y melodías clásicas del repertorio navideño, el programa destaca la figura de Jesús como el Mesías y la Navidad como tiempo de alabanza y regocijo. Dirección de los maestros Julio Menéndez y Luciana Cazzola, con solistas del elenco y Vicente Ronza al piano.
Domingo 21
A las 16. Ciclo Piano Libre
Paseo del Buen Pastor – Explanada – Hipólito Yrigoyen 325
La propuesta consiste en la instalación de un piano en la explanada del Paseo del Buen Pastor, disponible para que intérpretes de todos los niveles, géneros y trayectorias —desde estudiantes y aficionados hasta profesionales y concertistas— puedan expresarse libremente y compartir su arte con el público. Piano Libre se presenta como una invitación abierta a toda la comunidad, reafirmando el compromiso con una cultura participativa, inclusiva y en constante movimiento. Entrada libre y gratuita
A las 20. Tangos a la carta
Teatro del Libertador San Martín – Vélez Sarsfield 365
La Orquesta Provincial de Música Ciudadana. Variado repertorio elegido por el público. Con Mery Murúa, Gustavo Visentín, la pareja de baile Silvia y Walter y dirección de Damián Torres. Entradas desde $2.000 pesos disponibles a través de autoentrada.com y en boletería del teatro.

Convocatoria abierta: los centros culturales reciben propuestas de talleres para 2026
2025-12-16 - 2026-02-13
La Municipalidad de Córdoba abrió la convocatoria para sumar propuestas de talleres a la programación 2026. Las iniciativas podrán presentarse hasta el 13 de febrero por correo electrónico, enviando proyecto, CV y documentación requerida.

La Secretaría de Fortalecimiento Vecinal, Cultura y Deportes, a través de la Subsecretaría de Cultura y Empleo, invita a artistas, docentes, talleristas y hacedores culturales a presentar proyectos de talleres para integrar la programación 2026 de los centros culturales.
Las propuestas podrán postularse para cinco espacios municipales: el Centro Cultural Casa de Pepino (Fructuoso Rivera 287), el Centro Cultural Alta Córdoba (N. Rodríguez Peña 1601), la Casona Municipal (Gral. Paz 395), el Centro Cultural San Vicente (San Jerónimo 2850) y el Centro Cultural Paseo de las Artes (Pje. Revol 299). Cada equipo seleccionará las iniciativas que formarán parte de su grilla anual.
Para participar, es necesario enviar la propuesta por correo electrónico al centro cultural elegido. El proyecto debe incluir una descripción de la actividad, destinatarios, duración, costo, cupo, junto con el Curriculum vitae del responsable y fotocopia del DNI. La recepción de proyectos permanecerá abierta desde este lunes 15 de diciembre y hasta el viernes 13 de febrero.
Los correos habilitados para el envío de talleres son:

Centro Cultural Casona Municipal: cccasonamunicipal@gmail.com
Centro Cultural Alta Córdoba: ccaltacba@gmail.com
Centro Cultural San Vicente: cculturalsanvicente@gmail.com
Centro Cultural Paseo de las Artes: lasartesdepaseo@gmail.com
Centro Cultural Casa de Pepino:cccp@gmail.com

En caso de ser seleccionada, cada persona deberá presentar documentación adicional requerida por normativa vigente: constancia de domicilio, certificado de antecedentes de la Policía de Córdoba, certificado de no deudor de cuota alimentaria y la constancia de no inscripción en el Registro Provincial de Personas Condenadas por Delitos contra la Integridad Sexual (Ley 9680). Los equipos de cada centro cultural brindarán el instructivo y la información necesaria para gestionar estos trámites.
Quienes deseen ampliar información pueden hacerlo a través de las redes sociales o las casillas de correo de cada espacio.
De esta forma, la convocatoria apunta a seguir consolidando a los centros culturales como espacios de formación y difusión de la cultura, abiertos a nuevas propuestas y a la participación de la comunidad.

Muestras en museos de Córdoba (algunas permanecerán abiertas durante el verano)
2025-12-16 - 2026-03-01
La Agencia Córdoba Cultura presenta una programación renovada con propuestas para todos los gustos: instalaciones inmersivas, muestras históricas y patrimoniales, y exposiciones de artistas consagrados y emergentes.
Con entrada gratuita los miércoles y descuentos para estudiantes, jubilados y familias, los museos y espacios culturales te esperan para disfrutar del arte, conocer nuevas miradas y vivir experiencias únicas.
Mirá todo lo que podés visitar este mes y armá tu recorrido cultural por Córdoba.

Museo Emilio Caraffa – Av. Poeta Lugones 411

Horario: martes a domingo y feriados, de 10:00 a 19:00 hs.
Las entradas se adquieren en la recepción del museo, instantáneamente al momento de realizar la visita, o de manera anticipada en el sitio web autoentrada.com
Tarifas: Días miércoles, gratis para todo público. Menores hasta 16 años, estudiantes con certificado de alumno regular, jubilados y/o personas con discapacidad con credencial, ingresan gratis todos los días.
Entrada general $3.000. Combinada, sólo Museos Evita/Caraffa/Dionisi $6.000.
Entrada familiar de hasta 6 integrantes $6.000.
“Luz y tiempo en Córdoba: tesoros de la Lotería” – Obras de la Pinacoteca de la Lotería de Córdoba.
Es una muestra de pinturas que propone un recorrido por paisajes cordobeses que, desde distintas miradas y épocas, narran la transformación de la provincia. Las obras, pertenecientes a la Pinacoteca de la Lotería de Córdoba, integran una colección pública que por primera vez se presenta ante la ciudadanía. A través de artistas como Onofre Roque Fraticelli, Ramón Ernesto Villafañe, Carlos Camilloni y Olimpia Payer, se despliegan escenas que capturan la esencia del territorio: cúpulas y arrabales, el ferrocarril como símbolo de progreso y su posterior declive, la vida cotidiana y la persistencia del paisaje como testigo del paso del tiempo. El conjunto funciona como una memoria visual de Córdoba, donde la luz y el tiempo se entrelazan para revelar los cambios sociales, urbanos y culturales de la región. Al exhibir estas obras, el Museo Caraffa y la Lotería de Córdoba ponen en valor el sentido del arte público como patrimonio vivo, destinado a ser visto, interrogado y sentido por la comunidad a la que pertenece. En sala 0 hasta 1 de marzo de 2026.
“Un poco de todo… casi nada”- Eduardo Medici.
La muestra presenta una selección antológica de la obra de Médici, centrada en aquellas piezas que, por distintas razones, habían sido des cartadas, olvidadas o relegadas en el proceso creativo. En esta ocasión, el artista las recupera para ponerlas nuevamente en diálogo y reconocer en ellas la esencia de su búsqueda artística, hecha de intuición y reflexión. Médici entiende su trabajo como un diario visual, un registro personal donde lo íntimo se transforma en arte. Cada obra nace de procesos de ocultar, apropiarse y descubrir, mostrando que el arte es una forma de conocimiento que avanza también a través de la duda y lo desconocido. Como dice el propio Médici: “si las obras son residuos, estos trabajos son residuos de residuos”. Al rescatarlas, el artista ilumina los caminos que lo llevaron a crear otras piezas y nos permite entender mejor la sensibilidad que atraviesa todo su universo artístico.
Con curaduría de Alejandro Davila. En sala 2 hasta 1 de marzo de 2026.
“Raíz del tiempo” – Liliana Menendez.
La muestra que reúne cerámicas, dibujos y libros ilustrados propone un recorrido por un territorio donde la imagen y la palabra se confunden, se rozan y se transforman mutuamente. Al entrar, el visitante percibe una atmósfera de blancura y silencio que convierte la sala en una verdadera caja de resonancia: un ámbito donde las formas parecen emitir sonidos, y las letras, líneas y tramas dialogan en una polifonía visual. En el centro conceptual de la exposición, dos grandes rollos condensan el núcleo de su poética: variaciones caligráficas y botánicas, escrituras fragmentarias, signos que remiten a alfabetos imaginarios o a trazos casi musicales. Su trabajo invita a pensar el dibujo como una forma de escritura, y la escritura como un modo de dibujar. Sus obras exploran los límites entre lo visible y lo legible, entre la naturaleza y la escritura, con trazos que evocan alfabetos imaginarios y paisajes botánicos. Con curaduría de Jorge Sarsale. En sala 3 hasta 1 de marzo de 2026.
Heart for Art / Al Corazón del Arte: La Copia como Práctica Artística y Educativa.
La muestra presenta los resultados del proyecto educativo internacional desarrollado en conjunto por el Museo Van Gogh, DHL y el Museo Caraffa. A través de esta iniciativa, estudiantes, docentes y familias se acercaron a la vida y obra del célebre artista neerlandés. Las actividades realizadas en el marco del programa invitan a reflexionar sobre el papel de la copia en la enseñanza del arte, su valor como herramienta didáctica y su potencial para estimular la interpretación crítica del arte y del patrimonio cultural. Copiar una obra no significa simplemente reproducirla, sino también comprender sus gestos, su escala y su presencia material. En un contexto donde las imágenes se difunden principalmente a través de pantallas o libros, el encuentro con una obra en su tamaño y espacialidad originales recupera la experiencia sensible del arte y revive el gesto fundamental de todo artista: observar, copiar y aprender para crear. La exposición incluye tres réplicas certificadas de obras de Vincent van Gogh: La cosecha, La habitación y Almendro en flor, junto con los trabajos realizados por estudiantes, docentes y familias a lo largo del año. En Sala 4 hasta el 1 de marzo de 2026.
“Imágenes de un mundo flotante” – Liliana Fleurquin.
La muestra reúne obras que exploran la abstracción geométrica desde una mirada sensible y poética. A través de collages, óleos y papeles, la artista investiga la relación entre color, forma y estructura, creando composiciones donde el equilibrio convive con la tensión. Sus series Kimono, 2 x 4 y Cuadrado revelan un proceso de trabajo meticuloso, donde cada fragmento, línea y textura se transforma en una composición geométrica que sugieren estados de ánimo y resonancias poéticas. Cada obra es el resultado de un largo proceso de experimentación, en el que la artista hace y deshace, fragmenta y reorganiza, hasta alcanzar una armonía que parece vibrar. En su universo visual, lo geométrico se vuelve sensible y lo abstracto, profundamente humano. Con curaduría de María Laura Rodríguez Mayol. En sala 5 hasta 1 de marzo de 2026.
¿Dónde caen los olivos? – Soledad Sánchez Goldar.
En esta muestra, la artista plantea una reflexión sobre cómo nos situamos ante la crueldad organizada de la guerra y de qué modos es posible mantener viva la memoria. A través de bordados negros sobre negro, acciones implícitas y paisajes reconstruidos del horror, Sánchez Goldar busca invocar la experiencia de la memoria viva. Su trabajo nos invita a habitar un territorio en el que lo poético no suaviza la violencia: la intensifica, la vuelve visible y sensible.. En la sala 7, una serie de telones suspendidos con textos bordados casi imperceptibles conforman un espacio de tránsito entre la ausencia y la presencia. En la sala contigua, una línea de vajilla rota (reparada y observada desde la distancia) nos enfrenta a la pregunta sobre nuestra propia posición frente a la crueldad y el olvido. Cada obra es un gesto de reparación, una pregunta abierta, un acto de resistencia poética. Con curaduría de Joaquín Barrera. En salas 6 y 7 hasta el 1 de marzo de 2026.
“Dos mundos, la misma esencia” – Alejandra Tolosa.
La muestra propone en su narrativa un encuentro entre el mar y el bosque como metáfora de los ciclos vitales que sostienen la existencia. A través del grabado y el bordado, la artista crea un territorio sensible donde las imágenes dialogan con la materia y la memoria natural. En Esencia de Bosque, once telas intervenidas revelan la energía de los árboles, su capacidad de generar oxígeno, refugio y vida. En Esencia de Mar, tres olas translúcidas formadas por gasas grabadas con conchas, caracoles y estrellas de mar evocan el movimiento del agua, su fuerza creadora y protectora. Ambas instalaciones trazan una narrativa visual que nos invita a reconocer la profunda conexión entre los elementos y a repensar nuestro vínculo con la naturaleza. En su poética ambiental, Tolosa no sólo celebra la belleza del mundo, sino que también convoca a una toma de conciencia sobre su fragilidad y la urgencia de preservarlo. Con curaduría de Graciela Szamrey. En salas 8 y 9 hasta el 1 de marzo de 2026.

Museo de Fotografía Palacio Dionisi – Av. Hipólito Yrigoyen 622

Horario: martes a domingo y feriados, de 10:00 a 19:00 hs.
Las entradas se adquieren en la recepción del museo, instantáneamente al momento de realizar la visita, o de manera anticipada en el sitio web autoentrada.com
Tarifas: Días miércoles, gratis para todo público. Menores hasta 16 años, estudiantes con certificado de alumno regular, jubilados y/o personas con discapacidad con credencial, ingresan gratis todos los días.
Entrada general $3.000. Combinada, sólo Museos Evita/Caraffa/Dionisi $6.000.
Entrada familiar de hasta 6 integrantes $6.000.
“Del Retrato y sus sombras”– Roberto Huarcaya
Compuesta por fotogramas —imágenes fotográficas realizadas sin cámara, directamente sobre papel fotosensible— de gran escala, la exposición propone una experiencia visual y poética que invita a reflexionar sobre la relación entre el ser humano, el territorio y la percepción. La propuesta surge a partir de una residencia del fotógrafo en la selva amazónica peruana. En lugar de registrar fotográficamente la naturaleza de manera tradicional, sus fotogramas la invocan: son el resultado de un contacto físico, directo y respetuoso con el entorno, donde la imagen se transforma en huella, rastro, presencia.
Huarcaya es fotógrafo y gestor cultural, formado en Psicología, Cine y Fotografía. Fue fundador, director y docente del Centro de la Imagen de Lima. Su obra ha sido exhibida en bienales y ferias internacionales como Venecia, PhotoEspaña y Art Basel Miami, y forma parte de importantes colecciones como la Maison Européenne de la Photographie (París). Cierra 16 de noviembre de 2025
Proyectos ganadores de la Convocatoria Abierta Museo Palacio Dionisi:
“La imagen como matriz” – Eric Markowski
Una muestra que indaga en los vínculos entre fotografía e industria, recuperando lógicas compartidas como la repetición, el recorte, la serialización y la transformación de materiales. A través de una metáfora visual, propone generar nuevas imágenes a partir de fragmentos de otras, cuestionando las nociones de original y copia. En particular, enfoca la industria de la carne —una de las más relevantes del continente entre fines del siglo XIX y mediados del XX— para explorar su cruce con la producción artística. A partir de moldes, piezas y desechos industriales utilizados en la elaboración de latas de carne, se ensamblan composiciones fotográficas que revelan huellas de un pasado fabril y migrante, desde los puertos del litoral hasta las grandes ciudades industriales de Argentina. Un ejercicio visual y político que rescata los restos de un paisaje desindustrializado que aún configura nuestro presente.
Markowski (La Plata, Argentina, 1987) es profesor, licenciado en Artes y doctorando en Arte por la UNLP. Realizó residencias y programas de formación en diversos países de América Latina y Europa, y participó en ferias como ArtRIO, BAPhoto y MAPA. Cierra 16 de noviembre de 2025
“Pewma / Yamagütrü” – Marcos Méndez
Una exposición que invita a recorrer visualmente territorios habitados por memorias vivas. Las huellas ancestrales de los pueblos Günün a Küna y Mapuche —en sus diversas identidades Rankulche, Lafkenche y Puelche— se manifiestan en paisajes, ceremonias y vínculos con la naturaleza, en lo que hoy son las provincias de La Pampa y Buenos Aires. Estas imágenes tejen un diálogo íntimo con lo espiritual, lo territorial y lo histórico, dando lugar a una mirada que contempla y reconoce la vigencia de saberes silenciados. En este andar fotográfico, la conexión con el Buen Vivir se vuelve un acto de resistencia y resembrar, una forma de habitar el presente desde la vitalidad de lo ancestral. En este contexto, Pewma (sueño) y Yamagütrü (despertar) emergen como expresiones de la cosmovisión mapuche que invitan a reconectar con los mensajes del mundo espiritual y activar una conciencia profunda en diálogo con la Tierra. Méndez es docente, artista visual y gestor cultural radicado en Trenque Lauquen, Buenos Aires. Publicó el libro Paisaje urbano / Lugar común (2013) y participó en muestras en FOLA, MUNT, la Casa del Bicentenario y el Museo de Arte y Memoria. Fue premiado en el Museo en los Cerros (2019), distinguido en el Salón Nacional de Artes Visuales (2022) y seleccionado en diversos concursos. Cierra 16 de noviembre de 2025
Punto de inicio:
“Después de agosto” – Victoria Echegaray
Un trabajo íntimo que, a partir de un álbum fotográfico familiar encontrado, explora la memoria, la pérdida y la identidad como un intento de completar lo que quedó inconcluso. Cierra 16 de noviembre de 2025
“Recuérdame. Un viaje al interior Wichi” – Ignacio Blua
Una serie que retrata la cultura, la lucha y la fortaleza del pueblo Wichi, destacando su conexión con la naturaleza y una forma de vida alejada del materialismo. Cierra 16 de noviembre de 2025

Centro de Arte Contemporáneo Chateau – Antonio Seguí – Av. Cárcano 1750

Horario: de martes a domingo de 10 a 19.
Tarifas: Días miércoles, gratis para todo público.
Entrada general $3.000. Entrada familiar de hasta 6 integrantes $6.000.
«Dibujo y Pintura” Marcia Schvartz – Eduardo Stupia.
Schvartz es una de las grandes artistas que surgió en la década del ‘80 de la mano de la “nueva imagen” y que fue madurando e enriqueciéndose con las dinámicas sociales. Los cuadros de sus comienzos están poblados de personajes suburbanos centrando su atención en toda clase de lumpen que habitan los márgenes de las estaciones, las bailantas y los hoteles de mala muerte de algunos barrios porteños. La artista cuya obra decodifica las más variadas expresiones de la condición humana, recorre los cimientos de sus ideas y conceptos, y ofrece la pintura como un ejercicio sensitivo. Los rostros de una realidad silenciada. La rebeldía de una naturaleza silvestre e indomable.
Con un lenguaje propio, Stupia desarrolla una impronta personal y distintiva a través de líneas, pintura, grafismos y juegos gráficos, donde convergen su conocimiento de la historia del arte, la literatura, el cine y su pasión por el jazz. Su estilo se caracteriza por la exploración de la condición humana y la sociedad contemporánea donde se presentan imágenes fragmentadas yuxtapuestas con texto creando una narrativa visual única. Sus obras, de diversos tamaños, son zapadas de gestos libres e improvisados donde hay contrapuntos entre lápices de diversos grosores, carbonilla, grafito, pastel a la tiza y al óleo, acrílico o esmalte sintético. También son protagonistas en su manera de decir, las manchas, sombras, texturas, borrones y acumulaciones de veladuras. Cierra 23 de noviembre de 2025

Paseo del Buen Pastor – Hipólito Yrigoyen 325

Horario: Capilla, Sala de Exposiciones y Fotogalería: Lunes a domingo de 10 a 19.
Aguas Danzantes de lunes a domingo de 17 a 21, show cada hora.
Entrada general libre y gratuita.

Sala de exposiciones:
“Códices de una tierra incógnita” – Roger Mantegani
La sucesión de obras impacta por sus proporciones y contrastes. El artista aborda tamaños monumentales en telones en los que predomina el blanco, de ellos surgen elementos diversos en trazados de líneas sueltas. La elección en las dimensiones favorece a un diálogo directo con la arquitectura del lugar. Luego muestra carbonillas en las que exterioriza su dominio de las técnicas clásicas del dibujo y una modalidad ingeniosa en el tratamiento de las perspectivas. Cierra 24 de noviembre de 2025
Fotogalería:
“El incendio de las flores” – Candelaria Magliano
La serie —en desarrollo desde 2018— se estructura en tres capítulos: «Unas tiras muy largas; la persistencia del amor»; «Solo a capella, perderse ¿para encontrarse?», y «Arder; infinito y volver a empezar.» En conjunto, estas tres piezas dialogan y tienen un eje en común: hablan de pérdidas y ausencias. Las narrativas tienen una función simbólica fundamental e irremplazable: construyen sentido; permiten hacer un espacio al dolor, al vacío. Antiguamente las religiones y las tradiciones eran las depositarias de los grandes relatos que, entre otras cosas, daban orientación y consuelo. “Yo crecí en una familia agnóstica y a mi alrededor las tradiciones y rituales estaban bastante vapuleados. El único recurso disponible ha sido contar”. Contar para saber, para entender, para integrar. A partir de la técnica conocida como mise-en-scène, se arman escenarios que fuerzan deliberadamente la realidad con el fin de atravesar lo evidente e interrogar lo invisible. Es un proceso lento, que implica pruebas, ensayos y errores. La construcción de escenas que luego son registradas mediante la cámara es una estrategia narrativa de larga tradición en la historia de la fotografía. Armar nuevas imágenes de situaciones que quizás nunca sucedieron realmente así en los hechos habilita un canal que permite explorar y representar con mayor hondura sensaciones y emociones. Así, mediante la escenificación y el montaje de elementos cargados de simbolismos y connotaciones, arribamos a situaciones ‘portales’ que permiten atisbar e iluminar recovecos de la memoria y la piel. Cierra 22 de febrero de 2026.

Espacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55

Horario: de martes a domingo de 10 a 19.
Entrada libre y gratuita
“La cerámica: un lugar” – Belén Riego
La obra de Belén Riego es una experiencia estética que trasciende la contemplación visual. Propone un vínculo con la cerámica que recorre lo sensorial, corporal y profundo. El barro no es solo materia a moldear: es un territorio vivo, un espacio que se construye desde la repetición, la resonancia y el gesto. Cada pieza, creada en serie, configura un paisaje sensible donde el cuerpo, el sonido y la materia dialogan. Habitar la cerámica, en esta propuesta, es adentrarse en un lenguaje que no solo se ve, sino que también se escucha y se siente. La artista convierte la cerámica en una presencia viva y nos invita a entrar en diálogo con las formas. permitiendo que el cuerpo se involucre, que el oído descubra, y que el tacto complete lo que apenas se insinúa. Es una invitación a detenerse, a escuchar lo sutil, percibir lo invisible que late entre la forma y el silencio.
Florencia Belén Riego es una artista visual cuya práctica se centra en la cerámica como medio para explorar la sensorialidad y la interacción corporal. Licenciada en Artes Visuales por la Universidad Nacional de Córdoba (U.N.C., 2025) Su trabajo, a través de esculturas, montajes aéreos e instalaciones interactivas, transforma la materialidad cerámica en instrumentos orgánicos que dialogan con el entorno y el espectador.
“Entre alquimia y utopía”- Violeta Lemme
Entre alquimia y utopía ¿qué es mi obra?, mi obra es como un juego entre alquimia y utopía es un largo camino que me lleva a plasmar el sentir profundo de tantos seres que me habitan el gesto que devela habla del interior del ser creado como un trazo en el espacio con su propia materia, vida y movimiento contienen amores y odios pasión y calma muchos nacen en ceras, material dúctil y amable o en plastilina…y se materializan en bronce, hierro, resina, madera y mármol mucho de ese sentir nace con el dibujo donde al conectar con el modelo íntimamente obtengo un vislumbre de su humanidad y me permito expresar su espíritu y el mundo que nos habita.
Violeta Lemme, inició su carrera como dibujante y diseñadora gráfica. Estudió escultura con Carlos Peiteado y se especializó en la fundición de metales, particularmente bronce y plata. Desde 2001 se desempeña como profesora de escultura y orfebrería, y funde su propia obra. Ha realizado 23 exposiciones individuales y participado en más de 75 colectivas. Obtuvo premios destacados y continúa desarrollando su producción en su taller. Esculturas en fundición de bronce a la cera perdida y resina poliéster (2015–2025); dibujos en carbonilla y pastel (2000–2025).
“Anidaciones” – Mora Grynblat
La práctica de Mora se sitúa en la intersección entre la instalación, el diseño y el dibujo, explorando la relación entre lo orgánico, lo artesanal y lo escultórico. Sus obras se inspiran en formas de vida silvestre, procesos ecológicos y estructuras mínimas. A través de materiales como ramas, fibras y elementos tejidos, crea espacios que invitan a la contemplación y al asombro, generando atmósferas que oscilan entre lo poético, lo surrealista y lo especulativo. Su trabajo propone una experiencia sensorial donde la escala humana, la delicadeza de los materiales y la transformación de lo cotidiano abren la puerta a otros modos de vínculos, explorando nuevas posibilidades de existencia y simbiosis.
Mora nació en Córdoba, Argentina, en 1985. Desde 2003 estudia la Licenciatura en Escultura en la U.N.C. Su práctica se centra en la instalación, el site-specific y el dibujo. En 2019 funda un estudio de diseño y arte, desde donde desarrolla objetos e instalaciones en Argentina y Latinoamérica, combinando la producción artística con el diseño de luminarias. Su trabajo se orienta hacia lo artesanal, lo orgánico y lo silvestre. Uno de sus principales objetivos es generar conciencia sobre la necesidad de transformar nuestros vínculos y afectos entre los seres humanos y la naturaleza.
Selección de las recientes adquisiciones realizadas por el Gobierno de la Provincia de Córdoba para ampliar la colección que integra el acervo del Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa.
Este conjunto reúne piezas como Latidos, de Vanesa Amenábar; Mujeres, de María Carmen de Araoz Alfaro; Encuentro en Latinoamérica, de Alda María Armagni; Gato gris, de Luciana Bertoloni; Ciclo mercurial, de Anahí Cáceres; Infierno, de Josefina Cangiano; Ilustración, de Nilda Zul Curet; Sin título (serie Poder animal), de Sara Fernández; La Celestina, de Clara Ferrer Serrano; Geranios, de Rosa Ferreyra de Roca; Un mundo sin nosotros #11 y #8, de Ana Gilligan; El vuelo de la reina, de Rosa González; Jazmín, de Mariana Guagliano; De la tarde hacia la noche, la desintegración y Todo a mi alrededor fomenta mi ilusión, de Fernanda Kusel; La alegría subversiva lo intenta (serie Escrituras), de Soledad Sánchez Goldar; y Escudos y Reconciliación, de Gisela Mailén Scotta.

Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401

Horario: de Lunes a Sábados de 10 a 19.
Entrada libre y gratuita
Polifonía en Cuatro Colores N° 2
Instalación en Sitio Especifico (SiteSpecific) del artista bahiense Mariano Ferrante, con una técnica de pintura y acrílico sobre muro, en una superficie aproximada de 250 m2 que se extiende en espacios interiores y exteriores del Centro Cultural Córdoba (Av. Poeta Lugones 401 – Córdoba Capital, Argentina). La obra de Ferrante toma como referencia sus Monocromos, pinturas acrílicas protagonistas de su última muestra en New York. En este caso, son construcciones rigurosas compuestas por líneas que forman una trama; la paleta es reducida: está compuesta solo por cuatro colores. Los métodos y herramientas que utilizó son absolutamente manuales y analógicos, cultivando y valorizando el oficio. Las sutiles alteraciones y aparentes errores, son, sin embargo, meditadas decisiones que dejan en evidencia el rastro humano, acentuando la sensibilidad presente en cada acto y la posibilidad de un cambio constante. Ferrante propone una nueva experiencia sobre el color, el tiempo y el espacio, en la pintura y en el mundo contemporáneo.
El espacio después
Pintura mural (que incluye pintura de las columnas e iluminación) de la artista bonaerense Leyla Tschopp. Esta instalación forma parte de una serie de obras que revisitan tradiciones pictóricas del siglo XX, especialmente aquellas que cuestionan el paradigma de la perspectiva lineal central, multiplicando los puntos de vista o introduciendo elementos de la abstracción. La superficie pictórica despliega la ilusión de planos escénicos que se abren hacia adentro y hacia afuera del muro, dando lugar a un intrincado laberinto de perspectivas cambiantes.

Museo Histórico Provincial Marqués de Sobre Monte – Rosario de Santa Fe 218

Horario: de martes a domingo de 10 a 19.
Tarifas: Días miércoles, gratis para todo público.
Entrada general $3.000. Entrada familiar de hasta 6 integrantes $6.000.
El museo está emplazado en una antigua casa y comercio del siglo XVIII. Se trata del único exponente de vivienda familiar del período colonial que se conserva en la ciudad capital. Su arquitectura conjuga de manera exquisita tipologías de la vivienda romana y andaluza. Así, constituye un fiel exponente del lenguaje Barroco del siglo XVIII en América. A través de sus diferentes salas y habitaciones se puede conocer la historia de la provincia y los modos de vivir y habitar en la Córdoba de antaño. Entre sus espacios se pueden apreciar las salas de Tertulias, el comedor formal, un oratorio privado, sala de música y el escritorio del Marqués de Sobremonte, quien habitó la vivienda entre 1783 y 1796.

Museo del Cuarteto – Av. Colón esq. Rivera Indarte

Horario: de martes a domingo de 10 a 19. Entrada libre y gratuita.
El museo preserva una de las manifestaciones más importantes de la cultura popular de Córdoba. Allí se puede disfrutar de colecciones de los instrumentos tradicionales de los conjuntos, partituras, discos y fotografías de intérpretes y bailes populares que fueron moldeando la música popular seña identitaria de Córdoba. También hay recuerdos y archivos de sonido y fílmicos de los programas emitidos por radio y televisión más característicos del género. Un museo que revaloriza los casi 80 años de la música popular cordobesa.

Salón de los Gobernadores – Chacabuco 1314. Parque Las Tejas.

Horario: de lunes a viernes de 9 a 15.
Entrada libre y gratuita.
La galería de fotografías ubicada en el que fue el despacho de los gobernadores, recupera la historia de los 57 gobernantes constitucionales cordobeses desde 1820 a la actualidad.

Biblioteca Córdoba – 27 de Abril 375

Horario: de lunes a viernes de 8 a 20.
Entrada libre y gratuita.
¿Quien es ese joven?

Proyecto Arte Correo, desarrollado por Lic. María Eugenia Castillo bajo la dirección de la Lic. Esp. Lucrecia Requena, como Trabajo Final de la Especialización en Producción Artística Contemporánea, dependiente de la Secretaría de Posgrado de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba.

María Eugenia Castillo (Elena, Córdoba, 1968) es una artista interdisciplinaria, experimental y multifacética. Vive entre Río Ceballos y la ciudad de Córdoba. Su obra fusiona cerámica, collage, fotografía, arte textil, arte correo, instalación y performance. A través de estos lenguajes construye piezas simbólicas, sensibles y críticas, que interpelan desde lo íntimo, lo colectivo y lo incómodo.

Formada como Técnica Ceramista (Fernando Arranz) y Licenciada en Escultura (UNC), profundizó su visión pedagógica desde la Educación Creadora (Bilbao, España). Próxima a finalizar la Especialización en Producción Artística Contemporánea (UNC). Cierra el 28 de noviembre 2025

Casa de la Cultura de Río Cuarto – Rivadavia esquina General Paz

“¿De qué viven?”
Exponen: Noe Amaya/ Analía Arias Bildoza/ Carla Betarel/ Caro Cerutti/ Betiana Conill/ Clarisa De Lellis/ Valentina Divoy/ Milagros Funes/ Micaela Gordon/ Belito Greco/ Mónica Gutiérrez/ Jesica Mancilla/ Daniela Mercado/ Rocío Ortiz/ Agustina Prebisterio/ Lula Uzumaki y Jimena Segre.
¿Es posible que el arte sea el único motor de vida para un artista? ¿Viven los artistas de su arte? Existe una creencia común de que los artistas dedican su vida únicamente al arte, como si su existencia fuera una entrega exclusiva a la creación. Sin embargo, ¿Es realmente así? ¿Acaso no existen otros factores que influyen en su vida cotidiana, como la necesidad de trabajar para subsistir? En el caso de las mujeres, ¿No existen, además, otros factores como tener que cargar al hombro la crianza y sostén de su hogar y trabajar al mismo tiempo? La realidad de muchos artistas es que, además de su pasión creativa, deben enfrentarse a las demandas del día a día de la sociedad en la que habitan.
El proyecto expositivo nace de la necesidad de visibilizar las realidades de un colectivo de mujeres artistas, buscando romper con el prejuicio persistente de que las artistas se dedican únicamente a la creación y no realizan otros trabajos para sostener su vida cotidiana y la idea errónea de que el arte no es trabajo. La muestra apunta a mostrar que, detrás de cada obra, existe una realidad compleja en la que el arte es solo una parte de la vida de estas mujeres, quienes luchan por equilibrar sus pasiones y responsabilidades de la vida diaria. Cierra 26 de noviembre de 2025
“Ensayos para una explosión”
Expone: Mariano Bechi
El proyecto surge a partir de un personaje ficticio piromaniaco, una especie de alter ego del autor que solo piensa en el fuego. Al focalizar solo en ese elemento puede analizar exhaustivamente su uso y sentidos en la historia de la humanidad. Los ensayos surgen a partir de la búsqueda y experimentación con diferentes materiales. En la propuesta expositiva la intención del autor es amplificar la experiencia de habitar un espacio bajo una amenaza constante de explosión, bajo ese peligro frente a lo inminente. Le interesa el tiempo simbolizado a lo largo de una mecha, el transcurrir intervenido o acompañado en el camino al espectador y ese sentido de amenaza que condiciona todo lo percibido. Cierra 26 de noviembre de 2025
Sala del Tesoro
Pedro Leopoldo Alberti – Escribe: Roberto Cantoro
Dos obras del artista Pedro Leopoldo Alberti, pertenecientes al patrimonio del Museo Municipal de Río Cuarto. Pedro Leopoldo Alberti nació en la provincia de Córdoba el 18 de diciembre de 1949. Se formó en la Escuela Provincial de Bellas Artes Figueroa Alcorta, donde obtuvo el título de Profesor de Dibujo y Pintura y más tarde ejerció la docencia. También fue arquitecto egresado de la Universidad Nacional de Córdoba.
A lo largo de su trayectoria, Alberti expuso en Córdoba, Mendoza y Buenos Aires, participando en salones nacionales, provinciales y regionales. Fue seleccionado para el Premio Internacional Dibuix Joan Miró (Barcelona, España) e invitado por la Fundación Lorenzutti para representar a Córdoba en el Panorama de la Pintura Joven de Argentina.
En 1972, junto con un grupo de jóvenes artistas, fundó el Club de Artistas Plásticos de Córdoba, con el objetivo de promover y difundir la producción artística local, tanto en el país como en el exterior. Cierra 26 de noviembre de 2025

Los elencos municipales despiden el año con dos semanas de conciertos gratuitos
2025-12-16 - 2025-12-21
Del 11 al 21 de diciembre, los elencos estables de la Municipalidad de Córdoba ofrecen una programación especial de fin de año en el Teatro Comedia, con conciertos y funciones gratuitas que recorren distintos géneros y formatos.

Durante todo 2025, los elencos municipales mantuvieron una agenda activa en el Teatro Comedia (Rivadavia 254), y ahora cierran el año con una serie de presentaciones gratuitas que se extienden a lo largo de diez días. Cada elenco comparte una propuesta distinta, manteniendo la esencia del trabajo realizado durante la temporada y acercando su producción artística al público.
La agenda comienza el jueves 11, a las 20:00, con un concierto dedicado al Día Nacional del Tango a cargo del Ensamble Municipal de Música Ciudadana, que presentará un repertorio centrado en obras de Carlos Gardel. Esa misma noche, también a las 20:00, el Coro Municipal de Jóvenes ofrecerá un concierto que reúne parte del repertorio trabajado durante el año.
El sábado 13, a las 20:00, el Ballet Municipal presentará el estreno de “Brochero: camino y silencio”, una obra que recupera la figura del Cura Brochero desde una mirada poética y contemporánea. La pieza aborda la huella de un hombre y de un tiempo que aún resuena, y propone un recorrido por esos espacios donde cuerpo, fe y pueblo siguen conectados.
La agenda continúa el martes 16 a las 20:00 con el concierto de cierre de la Orquesta Municipal de Cuerdas. El grupo interpreta repertorios amplios que van desde obras del período barroco hasta música actual, incluyendo arreglos y composiciones inspiradas en la música popular.
El miércoles 17 a las 21:00, la Banda Sinfónica Municipal ofrecerá el concierto “Cuarteto Patrimonio de la Humanidad” en el marco de la reciente declaración de la UNESCO. Será una noche dedicada al cuarteto cordobés que incorpora sabores y ritmos latinoamericanos en un programa especialmente preparado para el cierre anual del elenco.
La programación concluye el domingo 21 a las 20:00 con “Alas de agua”, el concierto final del Coro Municipal, que este año trabajó un repertorio centrado en compositoras y compositores de los siglos XX y XXI. La propuesta recorre distintas imágenes poéticas vinculadas al agua, al viento, al recuerdo y al deseo, en una serie de obras que se entrelazan a través de las voces del coro.
Todas las funciones son con entrada gratuita hasta agotar la capacidad de la sala y se retiran por la boletería.
Con estas presentaciones, los elencos municipales cierran un año de trabajo sostenido en el Teatro Comedia y ofrecen al público la posibilidad de despedir la temporada con una programación diversa, accesible y de calidad artística.

Cartelera de verano en Villa Carlos
2025-12-16 08:00 - 17:00
CARTELERA TEATRAL
TEMPORADA 2025/2026
Teatro Luxor (Av. Libertad)
“Epico Legendario”. Espectáculo con Mago Matus, Willy Magia y elenco.
De viernes a domingos. 21:30 hs.
Estreno: Viernes 26 de diciembre.
“Choriando al futuro”. Nuevo espectáculo de Miguel Martín (el oficial Gordillo) con Zaúl Showman y artista invitados. De lunes a miércoles. 21:30 y 23:30 hs.
Estreno: lunes 5 de enero.
Show en vivo de La Konga. Todos los jueves.
Presentación en vivo de Valentino Merlo. Viernes 16 de enero. 0 hs.
Teatro Candilejas I (Pasaje Niní Marshall s/n)
“Suspendan la boda. La magia continúa”. Comedia con Nazarena Vélez, Roly Serrano, Barbie Vélez, Santiago Caamaño, Nacho Castañares (Gran Hermano) y elenco.
Martes a domingos. 22:30 hs.
Estreno: jueves 25 de diciembre.
Teatro Candilejas II (Pasaje Niní Marshall s/n)
“El cuarto de Verónica”. Espectáculo con Silvia Kutika, Fabio Aste, Tania Marioni y Adrián Lazare.
Jueves a domingos.
“Filomena Marturano”. Comedia con dirección de Adrián Vocos y a cargo de la Comedia de San Francisco (Stefani Curro, Walter Vera, Gonzalo Paviolo, Elisa Sancho, Luca Rotteda, Máximo Girardi, Emilia Del Prato y Carlos Pauletti).
“Ridículas. El show”. Espectáculo de stand up con Flora Ugarte, Natalia Natalia, Silvia Sánchez, Fely Terán y Silvia López.
Lunes y martes.
Estreno: Lunes 29 de diciembre.
“Chau señor miedo”. Obra infantil con Máximo Girardi y Emilia del Prato. Dirección de Adrián Vocos.
Teatro del Lago (Belgrano 81)
“Cortocircuito”. Nuevo espectáculo con Pedro Alfonso, Yayo Guridi, Viviana Saccone, Sebastián Almada y Julieta Poggio. Dirección: Diego Ramos. Martes a domingos.
Producción: Ezequiel Corbo y Federico Hoppe.
Estreno: Jueves 25 de diciembre.
“Héroe”. Cinema Lírico”. Espectáculo musical.
Lunes 26 de enero. 22 hs.
Teatro Holiday I (9 de Julio 53. Planta alta)
“Ni media palabra”. Comedia con Nicolás Cabré, Mariano Martínez y Bicho Gómez. Miércoles a domingos. 22 hs.
Estreno: Jueves 25 de diciembre.
“La risa que me parió”. Espectáculo stand up con Pablito Castillo. Todos los lunes y martes. 21:30 hs.
Estreno: Lunes 5 de enero.
Teatro Holiday II (9 de Julio 53. Planta alta)
“Es por ahí”. Show de humor con Camilo Nicolás. Jueves a domingos. 22:30 hs.
Estreno: Viernes 26 de diciembre.
“Despierta. Viví una experiencia transformadora”. Espectáculo con Marianella Carolini. Todos los lunes. 21 hs.
Estreno: lunes 5 de enero.
“Los iluminados”. Obra con Ale Orlando y Hernán Sevilla. Todos los lunes. 23:30 hs.
Estreno: lunes 5 de enero.
“Es complicado”. Comedia con Claribel Medina y Pablo Alarcón. Dirección de Ernesto Medela. Todos los martes. 22 hs.
Estreno: Martes 6 de enero.
“La familia Gorky recibe a Dumbo”. Espectáculo infantil. Miércoles y jueves. 20:30 hs.
Estreno: Miércoles 7 de enero.
“Tiburón con las princesas y el superhéroe” Espectáculo infantil. Viernes a domingos. 20:30 hs.
Estreno: Viernes 9 de enero.
“Humor de madre”. Espectáculo de humor con Carlita Dionisio y Mavi Lacovara. Todos los miércoles. 22:30 hs.
Estreno: Miércoles 14 de enero.
Teatro Holiday III (9 de Julio 53. Planta alta)
“Tengo data. Un show con demasiada información”. Espectáculo de stand up con Pablo Cordonet. Todos los lunes. 22 hs.
Estreno: Lunes 5 de enero.
“El puente. Humor que mejora tu vida”. Show de stand up con Pablo Cunsolo. Martes y miércoles. 22:30 hs.
Estreno: Martes 6 de enero.
“Hipnosis, mentalismo y magia”. Obra con Maxi González. Jueves y viernes. 22:30 hs.
Estreno: Jueves 8 de enero.
Teatro Libertad (Libertad 60)
“Trum Malambo”. Espectáculo musical folklórico con dirección de Facundo Lencina. Elenco: Aldana Cerrano, Candela González, Magaly Acuña, Belén Medina, Facundo Heredia, Ezequiel Garay, Jesús Perello, Jonatan Bisotto y Andrés Teruel. Producción: Verónica Vaira.
Miércoles a domingos. 22:30 hs.
Estreno: Viernes 2 de enero.
“Camaleón Rojo”. Espectáculo con Facu Mazzei y elenco. Lunes. 22 hs.
Estreno: Lunes 5 de enero.
“Broders”. Espectáculo con elenco a confirmar. Martes. 21hs.
Estreno: martes 6 de enero.
“Verano con Solcito”. Espectáculo infantil con Solcito Fijo. Miércoles y jueves. 20:30 hs.
Estreno: miércoles 7 de enero.
“La peña de los Duartes y noche de humor cordobés”. Show con Marcos Ontivero, Los Duartes, Elizabet Iturre, José Rodríguez y Academia Forestal de la danza. Producción de Verónica Vaira.
Miércoles. 21 hs.
“Dinos raperos vs. Héroes del rock. La batalla”. Show infantil. Viernes a domingos. 20:30 hs.
Estreno: viernes 2 de enero.
“Con risas vivir”. Show de variedades con Javier Hongn, Fernanda Salomón, Marcelo El Coto, Serch Gro, Leonardo Varela, Raúl Funes, Manuel Calanducci y Catalina Calanducci y María Antonieta Cacciavillani. Dirección de Fernanda Salomón y Javier Hongn.
Lunes y martes 0:30 hs.
Estreno: lunes 5 de enero.
Teatro Wo (9 de julio 21)
“Caos de risa”. Nuevo espectáculo de humor con Flaco Pailos y Carla Dogliani (La Bicho). Participación de Agustín Bazán.
Jueves a domingos. 22 hs.
Estreno: Viernes 26 de diciembre.
“Guerreras doradas”. Espectáculo infantil. De lunes a jueves.
Estreno: lunes 5 de enero.
Teatro del Sol I (General Paz 250)
Nuevo espectáculo de “Pirulo” con Mauro Villaverde, Gerardo Coniglio y elenco. De jueves a sábados.
Nuevo espectáculo humorístico musical de Marcelo Josset con invitados especiales. Todos los lunes y domingos.
“Abriendo las manos”. Show de stand up con Lucho Miranda.
Domingo 11 de enero. 21 hs.
“Carmen, Osvaldo (y toda la familia)”. Espectáculo de stand up de Pablo Angeli.
Martes 27 de enero.
Teatro del Sol II (General Paz 250)
“FloriGonal. Humor de efecto inmediato” Comedia con Gladys Florimonte y Sergio Gonal. Bramaicas Producciones.
Jueves a domingos. 22 hs.
Estreno: Jueves 1º de enero.
“Bajo el mar. Eric y la sirenita en una expedición mágica”. Espectáculo infantil con Victoria Findlay Wilson, Paula Di Rienzo, Leandro Dematei, Gianfranco Pavesi, Klaudio Condor y Patricia Simeone. Dirección de Ivana Bianchi. Todos los viernes. 20 hs.
“Bestia o Bella?. Atrapados en los filtros y en la red”. Espectáculo infantil con Leandro Dematei, Paula Di Rienzo, Amira Sahade, Matías Quiroga, Patricia Simeone y Klaudio Cóndor. Dirección de Ivana Bianchi. Todos los jueves y domingos. 20 hs.
“Rotos de amor”. Obra con José Luis Gorosito, Diego López, Augusto Grazzolo y Leonardo Uberti. Dirección de Carlos Ernesto Abdo.
Lunes y martes, 22 hs.
Estreno: lunes 29 de diciembre.
Teatro del Sol III (General Paz 250)
“Negociemos. Una historia de amor”. Comedia con Rodolfo Ranni y Marta González. Dirección de Ernesto Medela. Todos los martes.
“Circo Marisko”. Dúo humorístico Martín y Lucas. Todos los días. 23 hs. Bramaicas Producciones.
Estreno: Viernes 2 de enero.
“Mina bien”. Espectáculo de stand up con Hermana Beba.
Viernes 9 de enero. 21:15 hs.
Multiespacio Mónaco (Avenida San Martín y Zuviría)
“Soy Mestiza”. Show con Mariana Clemensó y elenco. Producción de Angel Carabajal.
Villa Sports Bar (9 de julio 50)
“SU.CE.SO”: Cena Show. Humorístico musical con Omar Suárez, Denise Cerrone, Agustín Souza y elenco.
Estreno: 7 de diciembre.
Espacio Eleton (Virgilio y Constantinopla)
“Solo Tango”. Espectáculo de humor con Marcelo Santos. Lunes y domingos. 21 hs.
“Relatos cantados”. Espectáculo musical con el grupo folk Vinales. Todos los lunes. 23 hs.
Tributos a Queen y Cerati. Espectáculos musicales. Martes. 21 hs.
“Mulata”. Show musical con Marina González. Martes. 23 hs.
“Guardianes de sueños”. Espectáculo infantil con Alejandra Benítez, Leandro Dematei y Amira Sahade. Dirección de Ivana Bianchi. Todos los miércoles y sábados. 20 hs.
“Cantame una historia”. Espectáculo musical con Gabriel Polidoro. Todos los miércoles 23 hs.
“Mensajeros”. Show musical con Pablo Lozano, 5 sentidos y Daniel Altamirano. Jueves 21 hs.
“Le pongo onda”. Espectáculo de humor con Chelo Rodríguez. Jueves 23 hs.
“Recorriendo estilos”. Espectáculo musical con Emmanuel Aimar y banda. Todos los viernes. 21 hs.
“Los chicos de mi edad 2.0”. Show de humor de Adrián Gómez. Todos los viernes 23 hs.
“Eleton Show Time”. Espectáculo con Iceberg del sur y Jorge Tisera. Todos los sábados. 23 hs.
“La noche del humor cordobés”. Espectáculo stand up con Marcos Ontivero y Matías Sosa. Domingos. 23 hs.
Estreno: domingo 28 de diciembre.
Teatro Zorba (9 de Julio y Montevideo)
“Llego la hora de reír”. Espectáculo musical y humorístico con Carla Gutiérrez, Valeria Sánchez, Juan Zamora, John Olivera y Pigu Yañez. Dirección de Víctor Pereira.
Lunes y martes. 20 hs.
Estreno: martes 30 de diciembre. 21:30 hs.
“Mediunidad. La Conexión”. Espectáculo con Daniel Varela.
Todos los jueves y viernes. 19 hs.
“Las K-Pop vs. Los Brainrots. La batalla viral”. Espectáculo infantil con Evelyn Martínez, Rodrigo Navarro, Emilia Córdoba, Kiara Ponce, Malena Mansilla, Milena Castillo, Alexis Justiniano, Julio Arce, Emiliano Gordillo y Mateo Gómez. Producción de Robot Show Córdoba.
Todos los domingos y lunes. 20 hs.
“Un cacho de mi vida”. Espectáculo con Marcelo Iripino y elenco.
Jueves a domingo.
Estreno: viernes 26 de diciembre.
“La princesa de los cuentos”. Espectáculo infantil con Candelaria Levrino, Perla Colazo, Magalí López, Bianca Díaz, Alan Peralta y Estrella Teisa. Dirección de Charly Posadas. Ariel Vargas Producciones.
Estreno: sábado 20 de diciembre. 20 hs.
“Que quieren las mujeres?”. Obra con Romina Rodríguez, Andrea Blanco, Eliana Rivero, Gisela Heredia y Celeste Fuentes. Dirección de Charly Posadas. Ariel Vargas Producciones.
Estreno sábado 20 de diciembre. 21 hs.
“Show Time Varieté”. Obra con Marcos Ugarte, Ezequiel López, María Navarro, Javier Vergara y Anahí Arance. Ariel Vargas Producciones.
Estreno sábado 20 de diciembre. 22 hs.
“Bandin. El cuarteto de los chicos”. Espectáculo musical infantil a cargo de la primera banda infantil de cuarteto.
De jueves a sábados. 21 hs.
Timbao Multiespacio (Av. Libertad 57)
“Magic Circus Show”: Espectáculo con Victoria Vera Saldivia, Walter Guzmán, Antonieta Cacciavillani, Male Otta, Joni Carusillo y Héctor Pérez Hinding. Dirección de Héctor Pérez Hinding. Absurdas Producciones.
Lunes y martes. 20 hs.
Estreno: Lunes 29 de diciembre.
“Kantarsis”. Espectáculo musical con Elianna, Marcelo Tejeda, Gaby Morena, Karla, Gaby Molina Bacile, Sonia López, Micky Sarife y Lucas Paradiso. Productor Juan Serreti.
Lunes a miércoles. 22:30 hs.
Estreno: Viernes 2 de enero.
“El show de Sofy”. Espectáculo infantil. Todos los miércoles y jueves 20 hs.
Teatro Acuario (Alem 48)
“Argentinos hasta la muerte”. Espectáculo folklórico con Ariel Zanón, Valentina Zanón, Ballet Soberanía Argentina, Nancy Arguello y Rubén Mendoza, Ariel Agüero y Punto Centro Estudio y Mago Max Shoton.
Viernes a domingos. 22 hs.
Estreno: sábado 3 de enero.
“La gran estafa”. Espectáculo de varieté con Fernanda Salomón, Alejandra Cabanillas, Tamara Gala, Serch Gro, Manuel Calanducci, Bety la diva. Zanón Producciones. Jueves a domingos. 0 hs.
Estreno: Sábado 3 de enero.
“El reino de María Elena Walsh. El musical”. Espectáculo infantil con Julieta Russo Roldán, Rodrigo Jiménez y Esteban González. Jueves a sábados. 20 hs. Zanón Producciones.
Estreno: sábado 3 de enero.
“Tango, boleros y algo más”. Obra musical con Nico Andrés y Matías Luchini. Zanón Producciones.
Todos los lunes. 22 hs.
Estreno: lunes 5 de enero.
“Las chicas solo quieren divertirse” Espectáculo de varieté con Tamara Gala, Faby Tablada, Alejandro Abel, Jhon Oliver y elenco.
Producción y dirección: Faby Tablada. Zanón Producciones.
Todos los lunes y martes. 0 hs.
Estreno: Lunes 5 de enero.
“Extrem Magic”. Espectáculo de ilusionismo con Max Shorton. Zanón Producciones.
Estreno: miércoles 7 de enero.
“La era del rock”. Espectáculo con Charlie Lucero, Lara Oviedo, Sebastián Noceda, Thiago Rey, Facundo Agüero, Facundo García, Azul Angel, Sofía Angel, Kiara Choux, Uma Soustal, Isabella Loyola, Alejandra Castañeda, Gabriel Moyano y Benjamín Soria. Dirección de Susy Castañeda.
Domingos. 21 hs.
Estreno: Domingo 4 de enero.
Espacio Africa (Orgaz 57): “Magnyfico Show. La leyenda continúa”. Espectáculo cómico musical con Pablo Rey, Thiago Rey, Giuliana Valenzuela, Romina Soria, Toty Vicario y Rodrigo Navarro. Producción de Edgardo Shubert.
Estreno: viernes 3 de enero.
Biblioteca José H. Porto (José H. Porto 96)
“Manos que hablan”. Obra con Pablo Barbieri, Matías Montaña y Raúl Lito Montaña. Taller de teatro “Bambalinas”. Dirección: Raúl Montaña.
Todos los jueves y viernes. 21 hs.
Estreno: viernes 26 de diciembre.
“Lingua Matter”. Comedia dramática con Cruz Marguet y Julián Prieto. Proyecto Experimenta. Fundación Universitaria.
Domingos y lunes. 21 hs.
Auditorio Municipal (Liniers 50)
“El experimento de la semana blanca”. Obra inmersiva musical con elenco local, Punto Centro Studio y banda White Weeks.
Lunes. 21 y 0 hs.

Festival Nacional de Doma y Folklore Jesús María 2026 - Grilla completa
2025-12-16 08:00 - 17:00
Jueves 8 de enero:

Jairo, Destino San Javier, Los Nombradores del Alba, Damián Córdoba, Nati Pastorutti, Decime Chango, Bien Argentino.

Viernes 9 de enero:

Los Palmeras, Q’ Lokura, Los 4 de Córdoba, Angelo Aranda, Lautaro Rojas, Di Fer Palacio.

Sábado 10 de enero:

Abel Pintos, Los Nocheros, Los Herrera, Los Trajinantes, Sant2, Mati Rojas.

Domingo 11 de enero:

Lázaro Caballero, Christian Herrera, Piko Frank, Lucas Sugo, Campedrinos, Magui Olave.

Lunes 12 de enero:

Los Tekis, La T y La M, Ke Personajes, Diableros Jujeños, Kepianco, Ceibo.

Martes 13 de enero:

Sergio Galleguillo, LBC y Euge Quevedo, Juan Fuentes, Carafea, Jessica Benavidez.

Miércoles 14 de enero:

Luciano Pereyra, La Konga, Nahuel Pennisi, Maggie Cullen, La Callejera.

Jueves 15 de enero:

Soledad, El Indio Lucio Rojas, Paquito Ocaño, Los Carabajal, Orellana Lucca, Chequelo.

Viernes 16 de enero:

Chaqueño Palavecino, El Loco Amato, Las Voces de Orán, Cabales y Canto 4, Los Alonsitos, Loy Carrizo.

Sábado 17 de enero:

Jorge Rojas, Ahyre, Cazzu, Ulises Bueno, Guitarreros, La Clave Trío.

Domingo 18 de enero:

Los Manseros Santiagueños, Rally Barrionuevo, Dúo Coplanacu, DesaKta2, Flor Paz, Simón Aguirre.
Costo de las entradas, en este Link
https://festivaljesusmaria.com/entradas

“Pequeños ojos”: el cortometraje sobre Guillermo Franco llega a Casa de Pepino
2025-12-16 08:00 - 17:00
El jueves 18 a las 18:00, el Centro Cultural Casa de Pepino presenta el cortometraje documental Pequeños ojos. Un retrato de Guillermo Franco, seguido de una charla con su protagonista y la realizadora, Gabriela San Martín. La actividad es con entrada libre y gratuita.

El Centro Cultural Casa de Pepino (Fructuoso Rivera 287) será sede, este jueves 18 a las 18:00, de la proyección del corto documental Pequeños ojos. Un retrato de Guillermo Franco. Tras la exhibición, el fotógrafo y la directora del film, Gabriela San Martín, compartirán una charla abierta al público para profundizar en el proceso detrás de la obra.
El cortometraje presenta a Guillermo Franco, fotógrafo que desde hace años retrata la ciudad con una disciplina singular: usa una cámara analógica, guarda los rollos ya expuestos, los revela después de mucho tiempo y vuelve a mirar esas imágenes para imprimirlas y compartirlas. Parte de ese archivo íntimo de Córdoba circula también en el Cineclub Municipal, donde es tradición que el público se lleve postales gratuitas con fotografías suyas, una forma cotidiana de poner su mirada en manos de quienes visitan la sala. Pequeños ojos reconstruye ese proceso y la constancia que lo ha convertido en una referencia de la fotografía callejera local.
Sobre Guillermo Franco
Guillermo Franco es fotógrafo y uno de los fundadores del Cineclub Municipal Hugo del Carril, donde se desempeña como programador de la Sala Mayor desde el año 2000. También dirige GF / Galería Fotográfica y es autor de Allí mis pequeños ojos, obra presentada en museos y distintos espacios culturales.
Sobre Gabriela San Martín
La realización del corto estuvo a cargo de Gabriela San Martín, cineasta y fotógrafa. Integra la Mesa de Trabajo de Cine Comunitario de Córdoba, forma parte del equipo de Posgrado en Realización Documental de la UNC y coordina el área de comunicación del Cineclub Municipal Hugo del Carril. Su trayectoria incluye participaciones en muestras colectivas e individuales.

La Orquesta Filarmónica de Córdoba presenta “Navidades – Concierto Sinfónico Coral”
2025-12-16 08:00 - 17:00
La Orquesta Filarmónica de Córdoba presenta “Navidades – Concierto Sinfónico Coral”
Un espectáculo con más de cien artistas en escena bajo la dirección del maestro Santiago Ruiz. La Orquesta Filarmónica de Córdoba, junto al Coro Aballay de la Municipalidad de Salsipuedes y la Cantoría de la Merced, presenta “Navidades – Concierto Sinfónico Coral”, un encuentro musical que celebra el espíritu de la Navidad a través de un repertorio especialmente creado para esta época del año. El concierto se realizará el viernes 19 de diciembre a las 20:30 hs en la Sala de las Américas del Pabellón Argentina (Av. Haya de la Torre s/n – Ciudad Universitaria). Las entradas anticipadas ya se encuentran disponibles a través de Evento Simple.
Con la participación de más de cien artistas en escena, el concierto será sin dudas el evento más grande de música navideña en Córdoba. Esta producción reúne la fuerza del repertorio sinfónico y la profundidad expresiva de las formaciones corales, creando una experiencia sonora de gran amplitud y emoción. Se destaca además la variedad del repertorio, que incluye obras de navidad de distintas partes del mundo.
Programa:
Christmas Suite – A. Rowley
Fantasia on Greensleeves – R.V. Williams
Carol of the Magi – John Rutter
Christmas Festival – Leroy Anderson
La Navidad de Juanito Laguna – G. Leguizamón / Arr. Camilo Matta
La Navidad Nuestra – Ariel Ramírez y Félix Luna / Arr. Fabricio Aballay – Santiago Ruiz
Hallelujah – G. F. Handel
Entradas a la venta con los siguientes valores:
Anticipada general: $21.000
Anticipada estudiantes y jubilados: $18.000
Entrada general en puerta: $24.000
Puerta estudiantes y jubilados: $21.000
Link de venta: https://compras.evento-simple.com/filarmonicacbae
Sobre la Orquesta Filarmónica de Córdoba
La Filarmónica de Córdoba es un proyecto independiente fundado en septiembre de 2022, compuesto por más de 40 jóvenes músicos profesionales residentes en la ciudad. Bajo la dirección del maestro Santiago Rojas Huespe, la orquesta busca consolidar un nuevo espacio cultural en Córdoba, promoviendo la música sinfónica de alta calidad y ofreciendo oportunidades artísticas a instrumentistas comprometidos. Desde su creación, ha llevado a cabo presentaciones destacadas en diversas salas de la ciudad, como así también en la ciudad de Río Cuarto donde acompañó a Jorge Rojas en su presentación en Otoño Polifónico. La Orquesta ha subido a escena junto a directores y artistas de gran prestigio nacional e internacional. Se destaca además su participación , representando a Córdoba, en el Festival Gramado in Concert, en Brasil.
Sitio web: orquestafilarmonicacba.org
Instagram: @filarmonicacba
