BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Babilonia Literaria - ECPv6.11.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://babilonialiteraria.com.ar
X-WR-CALDESC:Eventos para Babilonia Literaria
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:America/Argentina/Cordoba
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:-0300
TZOFFSETTO:-0300
TZNAME:-03
DTSTART:20260101T000000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260302
DTEND;VALUE=DATE:20260309
DTSTAMP:20260919T100017
CREATED:20260302T215757Z
LAST-MODIFIED:20260302T215757Z
UID:59811-1772409600-1773014399@babilonialiteraria.com.ar
SUMMARY:Agenda cultural del 2 al 8 de marzo
DESCRIPTION:Del lunes 02 al domingo 8 de marzo\, la Agencia Córdoba Cultura despliega una cartelera que pone el foco en la memoria\, la identidad y la potencia de las artes escénicas. En el marco del mes de la mujer\, los espacios provinciales se transforman en escenarios de reflexión y conmemoración\, ofreciendo una grilla de eventos que puede leerse de forma completa a continuación: \nEl Teatro Real recibe por sexto año consecutivo la aclamada pieza «Habitación Macbeth»\, un unipersonal donde Pompeyo Audivert encarna a todos los personajes de la tragedia de Shakespeare. La obra propone un rito metafísico sobre el poder\, donde el cuerpo del actor se convierte en el vehículo de las «Brujas Fatídicas» para interpelar al público. Lejos de ser un espejo convencional de la realidad\, este espectáculo busca revelar la condición humana a través de una puesta en escena audaz que invita al deleite y la catarsis colectiva. \nPor su parte\, el Espacio Cultural Museo de las Mujeres inaugura su primer ciclo expositivo de 2026 el viernes a las 18\, bajo la consigna «Memorias de resistencias: mujeres\, arte y militancia». La programación integra diversas miradas\, incluyendo el homenaje a Nora Cortiñas\, la muestra itinerante del Premio Bancor y obras de artistas como Irene de la Torre y Silvia Carballo. Esta propuesta traza un recorrido sensible donde el territorio\, la creación contemporánea y la identidad dialogan para visibilizar la lucha por la igualdad de género. \nComo complemento de esta apertura\, el mismo viernes a las 18:30 se llevará a cabo una charla-debate con entrada libre y gratuita sobre el rol de los reporteros gráficos\, desde la dictadura hasta la actualidad. El encuentro\, a cargo de Alejandro Amdan\, se presenta como una oportunidad clave para analizar el poder de la imagen en la construcción de la memoria histórica. Esta actividad refuerza el compromiso de la Agencia con la generación de espacios de debate ciudadano en un mes dedicado a la reflexión y la conquista de derechos. \nConocé la grilla completa de eventos a continuación: \n\nLunes 2 \nA las 20. Inauguración de la muestra LOADED\nPaseo del Buen Pastor – Av. Hipólito Yrigoyen 325\nLa muestra Loaded de Martín Bo presenta una serie de retratos en blanco y negro bajo la estética de erótica trash. El autor define sus fotografías como «poemas disparados» e impresiones de luz que capturan instantes fugaces\, rebeldes y nostálgicos. A través de este lenguaje\, busca transformar los cuerpos en paisajes poéticos que rompan la realidad impuesta.\nEl concepto de lo trash se manifiesta en el interés por lo imperfecto\, lo intempestivo y lo incontrolable. Bo utiliza los métodos clásicos de la fotografía\, como el film y los químicos\, para intensificar estas imperfecciones. Su objetivo es liberar los cuerpos\, convirtiéndolos en «verbos» capaces de expresar acciones puras y emociones intensas.\nPara el artista\, la erótica funciona como un dispositivo de intensidades y sensualidad donde el cuerpo trasciende la piel para volverse objeto\, idea o sonido. En este espacio\, se prioriza la tensión y el choque de fuerzas sobre el equilibrio. La obra invita al espectador a imaginar nuevas historias a partir de estas imágenes poéticas.\nLa estética de la muestra está profundamente influenciada por la cultura de las pulp magazines\, el cine giallo y movimientos como el punk y el grunge. En sus ficciones convergen elementos del suspenso\, lo gótico y la femme fatale\, creando un universo donde lo macabro\, lo íntimo y lo prohibido se encuentran en una constante búsqueda de libertad.\nLa exposición se puede visitar hasta el 25 de mayo. Fotogalería  \nMartes 3\nA las 17. Cine: Love\nCine Arte Córdoba – 27 de abril 275\nMarianne\, médica\, y Tor\, enfermero\, evitan las relaciones. Tras conocerse en un ferry donde Tor busca encuentros casuales\, Marianne explora la posibilidad de una intimidad espontánea\, cuestionando las normas sociales.\nEntradas: 5000 pesos GRAL\, 3500 pesos estudiantes y jubilados.\nRepite martes 03 a las 21 y miércoles 04 a las 17hs y 21. \nA las 19. Cine: Hagas lo que hagas está mal (Gianni Di Gregorio\, 2025)\nCine Arte Córdoba – 27 de abril 275\nLa vida tranquila de un profesor jubilado —con una buena pensión\, amigos y una compañera— se ve alterada cuando su hija llega a su casa\, atravesando una crisis matrimonial\, acompañada por sus dos hijos indisciplinados.\nEntradas: 5000 pesos GRAL\, 3500 pesos estudiantes y jubilados.\nRepite miércoles 04 a las 19. \nA las 20. Cine por la diversidad: Mes de las Mujeres. Persépolis\, de Vincent Paronnaud y Marjane Satrapi\nCentro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto\nDurante marzo\, y de la mano de Analía Casero y Gabriela Solsona\, Cine por la Diversidad propone cuatro miradas sobre la experiencia femenina en distintos contextos culturales y generacionales: la memoria política en Persépolis; el amor y el paso del tiempo en Lejos de ella; la tensión entre tradición y autonomía en Nahid; y la búsqueda de identidad en Lady Bird. Persépolis narra la conmovedora historia de una niña iraní desde la revolución islámica hasta nuestros días. Cuando los fundamentalistas toman el poder\, forzando a las mujeres a llevar velo y encarcelando a miles de personas\, y mientras tiene lugar la guerra entre Irak e Irán\, Marjane descubre el punk\, ABBA y Iron Maiden. Cuando llega a la adolescencia sus padres la envían a Europa\, donde conoce otra cultura que nada tiene que ver con la de su país. La protagonista se adapta bien a su nueva vida\, pero no soporta la soledad y vuelve con su familia\, aunque eso signifique ponerse el velo y someterse a una sociedad tiránica. Voces originales en francés de Catherine Deneuve y Chiara Mastroianni. Francia/2007. 96 min. (ATP). Entrada libre y gratuita. \nMiércoles 4\nA las 17.30. Charla a pie de obra junto a los artistas de la muestra PUNTO DE INICIO\nMuseo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi – Av. Hipólito Yrigoyen 622\, Córdoba Capital\nEl Museo Palacio Dionisi invita a participar de una charla a pie de obra junto a los fotógrafos que integran la muestra PUNTO DE INICIO. Durante el recorrido\, el público podrá dialogar con ellos sobre los procesos creativos y las experiencias que dieron origen a los proyectos exhibidos: “Aquel paisaje donde vivo” de Charlie Rojas\, serie que aborda la feminidad como territorio de resistencia y las construcciones de género; “Derecho a una piel” de Ludovico Navarro Vega\, que explora el proceso de transición de género desde una experiencia personal y corporal; y “Contener el colapso: Relatos de un diálogo interno de un yo-nuevo (que quizás resulte ser yo-misma) ” de Azucena Miranda\, obra que surge de una experiencia de quiebre y reconstrucción.\nEntrada libre y gratuita. \nA las 20.30. Temporada Real: Nardo Escanilla\, “Buenardo”\nTeatro Real\, San Jerónimo 66 \nEl show consolidado en la escena humorística cordobesa\, llega a uno de los escenarios más emblemáticos de la ciudad con una propuesta de comedia directa\, actual y profundamente identificable. Caracterizado por su humor observacional\, la improvisación y una fuerte interacción con el público\, convierte cada función en una experiencia única. \nCon un estilo descontracturado\, frontal y cercano\, Nardo Escanilla logra generar una conexión inmediata con el público\, combinando ritmo escénico\, actualidad y experiencia personal en una propuesta sólida y dinámica. \nDuración: 90 minutos. Edad recomendada: + 10 años. Entradas: $15.000 – Disponibles en autoentrada.com y boletería del teatro. Sala Carlos Giménez \nJueves 5\nA las 17. Cine: Calle Málaga (Maryam Touzani\, 2025)\nCine Arte Córdoba – 27 de abril 275\nMaría Ángeles (Carmen Maura) es una española de 79 años que vive sola en Tánger\, en el norte de Marruecos\, donde disfruta de su ciudad y de su vida diaria. Su vida da un giro cuando su hija Clara (Marta Etura) llega desde Madrid para vender el apartamento en el que siempre ha vivido. Decidida a quedarse en la ciudad que la vio crecer\, hará todo lo posible para mantener su hogar y recuperar los objetos de toda una vida. Por el camino\, redescubre\, contra todo pronóstico\, el amor y el deseo.\nCoproducción hispano-franco-marroquí seleccionada por Marruecos como candidata al Oscar 2026 a Mejor Película Internacional.\nEntradas: 5000 pesos GRAL\, 3500 pesos estudiantes y jubilados.\nRepite jueves 05 a las 21\, viernes 06 a las 17 y 21\, sábado 07 y domingo 08 a las 17\, 19 y 21. \nA las 18. Cine: Valor sentimental\, de Joachim Trier\nCentro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto\nDrama que explora las complejas relaciones familiares y el arte como redención. Tras la muerte de su madre\, las hermanas Nora y Agnes se reencuentran con su padre\, un famoso director de cine\, quien busca reconectar con sus hijas filmando una película íntima sobre su historia familiar\, desatando viejas heridas y tensiones\, especialmente tras el rechazo de Nora al papel principal.\n(Noruega/2025)\, 135 min. (SAM13). Repite: viernes 6\, a las 20.30\, y sábado 7\, a las 18:00.\nEntrada general: $5000.- Estudiantes y jubilados: $2500. Jueves 2X1.- \nA las 19. Cine: Un futuro brillante (Lucía Garibaldi\, 2025)\nCine Arte Córdoba – 27 de abril 275\nElisa es una de las últimas jóvenes escogidas para ir al Norte\, una suerte de tierra prometida donde se está haciendo historia. Todo su entorno\, incluso su querida Madre\, espera con emoción su partida. Pero pronto Elisa se da cuenta de que no quiere partir y que con decirlo no es suficiente.\nEspacio INCAA. Entradas: 3000 pesos GRAL\, 1500 pesos estudiantes y jubilados.\nRepite viernes 06 a las 19. \nA las 20. Cine: Tardes de soledad\, de Albert Serra\nCentro Cultural Leonardo Favio – Bs. As. 55 – Río Cuarto\nEl retrato de la estrella del toreo Andrés Roca Rey permite reflexionar sobre la experiencia íntima del torero\, que asume el riesgo de enfrentarse al toro como un deber personal por respeto a la tradición y como un desafío estético. Albert Serra logra que el ritual\, cargado de crueldad\, module paradójicamente una forma de belleza efímera y brutal.\n(España/2024)\, 125 min. (SAM13). Repite: viernes 6\, a las 18:00\, y sábado 7\, a las 20:30.\nEntrada general: $5000.- Estudiantes y jubilados: $2500. Jueves 2X1.- \nA las 20. Películas contra el olvido – Plata Dulce\nCentro Cultural Córdoba – Auditorio – Av. Poeta Leopoldo Lugones 401\nCarlos Bonifatti (Federico Luppi) y Rubén Molinuevo (Julio De Grazia)\, dos empresarios dedicados a la venta de botiquines\, intentan mantener su fábrica abierta frente a los embates de la profunda política económica de desindustrialización que está llevando a cabo la última dictadura militar. Carlos se encuentra un día con un excompañero de la «colimba»\, Arteche (Gianni Lunadei)\, que le ofrece un negocio redondo. Decide entonces dejar su trabajo y dedicarse a los negocios financieros y especulativos\, los cuales están en auge. Mientras tanto\, Rubén se empeña en continuar con la fábrica. Al principio los hechos parecen darle la razón a Carlos\, que mejora notablemente su nivel de vida: auto nuevo\, casa nueva. Sin embargo\, al poco tiempo se produce un hecho inesperado que cambia para siempre sus vidas.\nDuración: 87 minutos. 1982 – Argentina. Dirección: Fernando Ayala\nLas funciones serán presentadas por el periodista Daniel Santos\, quien pondrá en contexto su relación con la historia y la memoria reciente.\nEntrada libre y gratuita (hasta agotar la capacidad) . Auditorio \n\nA las 20:30. Jueves de Comedia: “La errante: Una madre Coraje”\nTeatro Real\, San Jerónimo 66 \nEstá habitada por una mujer que emerge de la oscuridad del escenario para construir una relación íntima y directa con cada espectador. Por momentos\, da la sensación de que la protagonista le habla solo a uno\, que el espacio se achica hasta convertirse en una conversación personal. La Obra logra lo que el teatro mejor sabe hacer: volver presente lo que duele\, lo que persiste\, interpelar a través de preguntas y tocar las fibras más sensibles del público para reflexionar acerca del dolor humano. \nEl espectador tendrá la impresión de encontrarse frente a ella\, a la verdadera Anna Fierling\, con su tono provocador\, irónico\, despectivo\, cínico\, despiadado y\, a veces tierno\, de madre. Una sobreviviente\, errante\, comparte con cada espectador algunos temas sumamente actuales\, en \nparticular el de la guerra\, el del ser madre\, no solamente en el marco de un conflicto armado\, en muchos momentos ejemplo y metáfora de la realidad. Duración: 60 minutos. Edad recomendada: + 12 años. Entradas: $10.000 – Disponibles en autoentrada.com y boletería del teatro. Sala Azucena Carmona \nViernes 6\nA las 9. Muestra de reproducciones de documentos  “Entre el límite y la posibilidad. Mujeres comunes en cuatro siglos de historia”\nArchivo Histórico de la Provincia de Córdoba – Leopoldo Lugones 401\nUna muestra que recorre cinco siglos de historia a través de documentos del Archivo Histórico de la Provincia de Córdoba\, revelando cómo las vidas de distintas mujeres comunes estuvieron marcadas por los límites y mandatos de su tiempo.\nDesde el siglo XVII al XX\, los casos expuestos —dotes matrimoniales\, esclavitud y manumisión\, denuncias por “escándalo”\, castigos ejemplares y violencia— muestran trayectorias femeninas diversas pero atravesadas por una misma pregunta: qué podía y qué no podía una mujer en cada época. La muestra es accesible.\nLa muestra se puede visitar hasta el viernes 20 de marzo en el horario de 9 a 18.\nEntrada libre y gratuita.  Hall de ingreso \nA las 18\, Apertura primer ciclo de muestras 2026\nEspacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55\nLa programación reúne Buscar… Buscar para no encontrar de Irene de la Torre\, Nora siempre nos cuidó\, homenaje a Nora Cortiñas\, Habitar el Monte de Silvia Carballo\, Reexistir de Elia Bisaro\, 100 días sin Instagram de Lisette Coronada\, la muestra itinerante del Premio de Pintura Bancor del Banco de Córdoba (colección del Museo Tamburini)\, La potestad del Mandil de Carina López y El territorio temporal de Florencia Gieco (Universidad Nacional de Córdoba)\, trazando un recorrido donde memoria\, territorio\, identidad y creación contemporánea dialogan desde Córdoba hacia lo colectivo. \nA las 18. 30 h\, Charla-debate: El rol de los reporteros gráficos en la dictadura y en la actualidad.\nEspacio Cultural Museo de las Mujeres – Rivera Indarte 55\nCharla debate a cargo de Alejandro Amdan.\nLa entrada es libre y gratuita.  \nA las 20 hs. Mes de la mujer – teatro – Magdalena\, su propia voz\nCentro Cultural Córdoba – Av. Poeta Leopoldo Lugones 401\nMaría Magdalena se presenta. Nos trae su voz. Cuenta fragmentos de su vida y su propia versión de los hechos.\nElla se encuentra en una cueva\, un refugio provisorio. Allí espera el momento en que pueda escapar. En ese espacio\, detenido en el tiempo\, narra su vida. Recupera su infancia en Magdala\, su preparación en la escuela de Isis y su encuentro con Yeshúa. Su amor profundo y la decisión de ser su compañera. Atraviesa la muerte. El peligro. La Soledad.\nHasta que toma la decisión de exiliarse\, de huir por el mediterráneo para salvar su vida. María Magdalena toma la palabra y devela su vida.\nGrupo de Teatro Independiente: MAGDALENA TEATRO\nPúblico destinatario: mayores de 14 años.\nDuración: 45 minutos\nEntrada general $12.000 (venta online por autoentrada.com y desde una hora antes del evento en recepción del CCC)\nAuditorio \nA las 21. Habitación Macbeth\nTeatro Real – San Jerónimo 66 –\nA través del cuerpo de un actor (encontrado en la fosa del teatro)\, las Brujas Fatídicas del páramo de huesos representarán la tragedia Habitación Macbeth\, para el goce\, deleite\, y catarsis metafísica de nuestra majestad creadora Hécate\, vulgarmente conocida como El Público. El piedrazo en el espejo.\nErigir un espejo para reflejar alguna circunstancia ficcional y producir así una unidad referencial con los espectadores es una estrategia muy común en la que el teatro suele quedar atrapado; apedrear el espejo en el momento en que esa unidad se ha producido y amenaza cristalizarse no lo es (por eso Shakespeare y Beckett son geniales\, no quieren reflejar al mundo sino revelar su condición de lápida).\nActuación y dirección: Pompeyo Audivert.\nDuración: 120 minutos. Edad recomendada: mayores de 8 años\nEntradas: Platea: De la fila 1 hasta la 10 inclusive $45.000 – Fila 11 a 16 $43.000 – Sillas de platea: $45.000 – Nivel 1 y 2: $41.000 – Nivel 3: $39.000.\nDisponibles en autoentrada.com y en boletería del teatro.\nRepite sábado 7 y domingo 8 a las 21.\nSala Carlos Giménez \nSábado 7\nA las 11. Charla a pie de obra junto a Natalia Colazo\nMuseo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi – Av. Hipólito Yrigoyen 622\, Córdoba Capital\nEl Museo Palacio Dionisi invita a participar de una charla a pie de obra junto a la fotógrafa Natalia Colazo\, junto a Juana Manuela López\, por su muestra “La voz del espíritu: la vida de Juana”. La exposición retrata a Juana Manuela López\, mujer indígena Casqui Curaca de la Comunidad Hijos del Sol Comechingón y mujer transgénero\, y rescata y resignifica la memoria viva de su pueblo. Su trabajo preserva conocimientos\, cosmovisión y la relación con la tierra de sus ancestros\, defendiendo el territorio y los vestigios que sostienen la vida en comunidad.\nLa exposición podrá visitarse hasta el 8 de marzo\, de martes a domingo y feriados\, de 10 a 19.\nPrecio de las entradas y forma de adquisición: Entrada libre y gratuita. \nA las 20. Mes de la Mujer – Conciertos – Mujeres al Centro – Guada Gómez\nCentro Cultural Córdoba – Av. Poeta Leopoldo Lugones 401\nEn conmemoración del Mes de la Mujer\, la Agencia Córdoba Cultura\, a través del Centro Cultural Córdoba\, presenta el ciclo de conciertos: Mujeres al Centro.\nCon el objetivo de celebrar el talento femenino en la música cordobesa\, programamos cuatro fechas únicas que ponen en valor la diversidad de la escena musical local.\nLa primera edición de este ciclo contará con la participación de Guada Gómez\, Airena Ortube\, Mujerío y Awal; artistas jóvenes\, cantautoras\, intérpretes e instrumentistas que nos ofrecerán un recorrido por la canción latinoamericana\, interpretando desde referentes como Mercedes Sosa\, Violeta Parra\, Chavela Vargas y Susana Baca\, hasta artistas más recientes como Natalia Lafourcade\, Mon Laferte\, Monsieur Periné y Luna Monti\, entre otras.\nEn un contexto donde es fundamental generar espacios culturales para la promoción de artistas mujeres independientes y el encuentro con su gente. Los conciertos se desarrollarán de manera gratuita a lo largo de los cuatro sábados de marzo\, a las 20h.\nGuada Gómez: Voz\, Guitarra y Caja\, Julio Gutiérrez: Violin y Vico Luco: Piano. + Invitados: Luchi Marzolla: viola/ Camila Rodríguez: danza/ Eva Bianco: lectura\nDuración: 60 minutos\nEntrada Gratuita (se retiran una hora antes de cada concierto\, hasta agotar la capacidad)\nLas entradas  se entregarán una hora antes de cada fecha en la recepción del CCC.\nAuditorio \n  \nA las 20. Concierto de apertura\nTeatro del Libertador San Martín (Vélez Sarsfield 365)\nOrquesta Sinfónica de Córdoba. Programa: Suite de “La bella durmiente” de P. I. Tchaikovsky; Obertura de “El príncipe Ígor”\, de Alexander Borodin; “Rapsodia húngara N. 2”\, de Franz Liszt; y más. Dirección\, JongWhi Vakh. Entrada gratuita con retiro previo en boletería desde el jueves 5 a las 9. \nA las 20:30. Temporada Real: Facundo Gambandé presenta “Las Cosas Maravillosas”\nTeatro Real – Sala Azucena Carmona – San Jerónimo 66 \n“Una lista de todas las cosas maravillosas que hay en el mundo. Todo aquello por lo que vale la pena vivir”. Esta es la misión del personaje que protagoniza la historia. Con un gran sentido del humor y una historia conmovedora\, “Las cosas maravillosas” es\, ante todo\, una invitación a construir colectivamente una mirada luminosa de la vida. Duración: 60 minutos. Edad recomendada: + 13 años. Entrada general $25.000 disponibles en autoentrada.com y en boletería del teatro. \nA las 21. Habitación Macbeth\nTeatro Real – San Jerónimo 66 –\nA través del cuerpo de un actor (encontrado en la fosa del teatro)\, las Brujas Fatídicas del páramo de huesos representarán la tragedia Habitación Macbeth\, para el goce\, deleite\, y catarsis metafísica de nuestra majestad creadora Hécate\, vulgarmente conocida como El Público. El piedrazo en el espejo.\nErigir un espejo para reflejar alguna circunstancia ficcional y producir así una unidad referencial con los espectadores es una estrategia muy común en la que el teatro suele quedar atrapado; apedrear el espejo en el momento en que esa unidad se ha producido y amenaza cristalizarse no lo es (por eso Shakespeare y Beckett son geniales\, no quieren reflejar al mundo sino revelar su condición de lápida).\nActuación y dirección: Pompeyo Audivert.\nDuración: 120 minutos. Edad recomendada: mayores de 8 años\nEntradas: Platea: De la fila 1 hasta la 10 inclusive $45.000 – Fila 11 a 16 $43.000 – Sillas de platea: $45.000 – Nivel 1 y 2: $41.000 – Nivel 3: $39.000.\nDisponibles en autoentrada.com y en boletería del teatro.\nRepite domingo 8 a las 21.\nSala Carlos Giménez \nDomingo 8\nA las 17.30. Charla a pie de obra por la muestra COTIDIANAS de la Colección Antonio Novello\nMuseo Provincial de Fotografía Palacio Dionisi – Av. Hipólito Yrigoyen 622\, Córdoba Capital\nSe realizará una charla a pie de obra por la exposición “Cotidianas”\, perteneciente a la colección Antonio Novello y exhibida en la sala 14 del museo. La actividad\, con entrada libre y gratuita\, se desarrollará con motivo del Día Internacional de la Mujer. La muestra presenta fotografías periodísticas inéditas que registran los espacios de actuación de las mujeres en Córdoba entre 1927 y 1955\, incluyendo su participación en el trabajo y en la vida social\, política\, deportiva y cultural. El conjunto forma parte de la colección Antonio Novello\, resguardada por el Centro de Conservación y Documentación Audiovisual (CDA) de la Universidad Nacional de Córdoba. La charla se realizará en el marco del cierre de la exposición\, siendo esta la última oportunidad para visitarla.\nPrecio de las entradas y forma de adquisición: Entrada libre y gratuita. \nA las 20:30. Tejiendo Infancias\nTeatro Real – San Jerónimo 66\nLa Agencia Córdoba Cultura a través del Teatro Real comparte que los domingos de 11 a 14hs.\, San Jerónimo 66\, con entrada libre y gratuita para todo público\, se transforma en un espacio participativo para los más chicos con espectáculos musicales\, con espacios y rincones ornamentados para ellos. Repite  15\, 22\, 29 de marzo. \nA las 21. Habitación Macbeth\nTeatro Real – San Jerónimo 66 –
URL:https://babilonialiteraria.com.ar/event/agenda-cultural-del-2-al-8-de-marzo/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://babilonialiteraria.com.ar/wp-content/uploads/2026/03/macbeth-real.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260302
DTEND;VALUE=DATE:20260329
DTSTAMP:20260919T100017
CREATED:20260302T223502Z
LAST-MODIFIED:20260302T223502Z
UID:59819-1772409600-1774742399@babilonialiteraria.com.ar
SUMMARY:Museos de la ciudad convocan a talleristas para la programación cultural 2026
DESCRIPTION:Desde el viernes 27 de febrero estará abierta la convocatoria para presentar propuestas de talleres culturales que formarán parte de la programación 2026 de los museos municipales. Las personas interesadas deberán completar un formulario y enviar la documentación requerida por correo electrónico a cada espacio hasta el 18 de marzo.\n\nLa Secretaría de Fortalecimiento Vecinal\, Cultura y Deportes lanza una nueva convocatoria para integrar la programación de los Talleres Culturales 2026\, una propuesta que busca fortalecer el acceso a la cultura en los territorios a través de actividades formativas desarrolladas en los museos municipales de la ciudad. \nLa iniciativa\, articulada desde la Dirección de Museos\, propone una programación diversa y situada\, vinculada a la producción artística\, la reflexión cultural y los lenguajes contemporáneos\, atendiendo a los perfiles curatoriales y a las comunidades específicas de cada espacio. \nCómo participar \nLa convocatoria abrirá este viernes 27 de febrero y permanecerá vigente hasta el miércoles 18 de marzo. \nA partir de esa fecha\, las personas interesadas podrán postular sus propuestas completando el formulario de presentación (disponible en el siguiente link) y enviándolo junto con la documentación solicitada al correo electrónico del museo donde deseen dictar la actividad. \nEntre ellas\, se solicita certificado de no adeudar cuota alimentaria\, de no inscripción en el Registro Provincial de Personas Condenadas por Delitos contra la Integridad Sexual (Ley Provincial N.º 9680)\, documentación que acredite que la temática del taller se encuentra vinculada con su formación académica\, trayectoria profesional u oficio y Acta de Compromiso para el Dictado de Talleres Culturales 2026. \nLos resultados de la convocatoria se anunciarán el viernes 20 de marzo\, mientras que el inicio de los talleres será durante el mes de abril de 2026. \nSobre la propuesta de talleres \nLa selección no será uniforme entre los espacios: cada museo definirá su programación según sus objetivos culturales y experiencias previas\, pudiendo retomarse talleres que hayan demostrado impacto\, continuidad y pertinencia en ediciones anteriores. \nUna vez aprobadas las propuestas\, cada espacio asignará días y horarios dentro de su calendario institucional y acompañará a las personas talleristas en el proceso administrativo y organizativo. \nLos correos habilitados para inscripciones y consultas son los siguientes: \n\nMuseo Metropolitano de Arte Urbano: programacionmuseomau@gmail.com\nMuseo Genaro Pérez: direccion.museo.gp@gmail.com\nMuseo de la Industria: info.museodelaindustria@gmail.com\nMuseo Iberoamericano de Artesanías: museoiberoamericanoartesanias@gmail.com\nMuseo Juan de Tejeda: museotejeda@gmail.com\nMuseo San Alberto: museosanalberto@gmail.com\nMuseo de la Ciudad: MUCICBA@gmail.com
URL:https://babilonialiteraria.com.ar/event/museos-de-la-ciudad-convocan-a-talleristas-para-la-programacion-cultural-2026/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://babilonialiteraria.com.ar/wp-content/uploads/2024/11/MMAU.jpeg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260305
DTEND;VALUE=DATE:20260313
DTSTAMP:20260919T100017
CREATED:20260302T223136Z
LAST-MODIFIED:20260302T223136Z
UID:59817-1772668800-1773359999@babilonialiteraria.com.ar
SUMMARY:Se reestrena en el Real “La errante: Una madre coraje”
DESCRIPTION:Madre Coraje… es una de las obras más descarnadas de Bertolt Brecht\, un dramaturgo indiscutible no sólo para el teatro del siglo XX\, sino para la escena dramática universal. El espectáculo es una creaciòn con el sello de la Comedia Cordobesa vuelve el jueves 5 de marzo a las 20\,30hs y continua hasta   jueves 12  de marzo a la misma hora en la sala Azucena Carmona del Teatro Real . \nEn un esfuerzo por visibilizar y compartir el teatro y la dramaturgia local\, el teatro Real   creò  el ciclo JUEVES DE COMEDIA. Cada semana\, todos los jueves por la noche  en la Sala  Azucena Carmona\,  se presentan obras de teatro interpretadas por artistas integrantes de la Comedia Cordobesa. Bajo la órbita de la Agencia Córdoba Cultura\, la Comedia Cordobesa fue desde sus orígenes un proyecto profundamente territorial. Su historia está marcada por funciones en escenarios grandes y pequeños\, aulas escolares\, giras por pueblos del interior y participaciones en festivales internacionales. Siempre con la premisa de hacer del teatro un lenguaje accesible\, vivo y necesario. \n JUEVES DE COMEDIA es un ciclo semanal que a lo largo de cada mes    pretende  exponer espectàculos teatrales que abarcan diversas temáticas a precios accesibles. La propuesta surgiò con el fin de promover la actividad teatral local y acercar al público artes escènicas de autores locales\, dramaturgos  y directores invitados. \n“La errante: Una madre Coraje” está habitada por una mujer que emerge de la oscuridad del escenario para construir una relación íntima y directa con cada espectador. Por momentos\, da la sensación de que la protagonista le habla solo a uno\, que el espacio se achica hasta convertirse en una conversación personal. La Obra logra lo que el teatro mejor sabe hacer: volver presente lo que duele\, lo que persiste\, interpelar a través de preguntas y tocar las fibras más sensibles del público para reflexionar acerca del dolor humano.  \nEl espectador tendrá la impresión de encontrarse frente a ella\, a la verdadera Anna Fierling\, con su tono provocador\, irónico\, despectivo\, cínico\, despiadado y\, a veces tierno\, de madre. Una sobreviviente\, errante\, comparte con cada espectador algunos temas sumamente actuales\, en particular el de la guerra\, el del ser madre\, no solamente en el marco de un conflicto armado\, en muchos momentos ejemplo y metáfora de la realidad. \nFICHA TECNICA DE LA OBRA \nEn escena: Lucia Nocioni\, artista de la Comedia Cordobesa \nDirección: Gianluca Barbarodi \nAsistente de dirección/Repositora: Diana Lerma \nTraspunte: Cristian Sosa \nVestuario: Sección Vestuario Teatro Real \nRealización Utilería: Pablo Barros\, Luciano Di Natale \nRealización Maquinaria: Juan Romero \nMaquillaje: Sección Maquillaje y Peinado Teatro Real \nLuces: Víctor Acosta \nProductor Técnico: Luciano Di Natale \nProductor y Coordinación Comedia Cordobesa: Javier G Moreno \nDuración: 60 minutos \nEdad recomendada: mayores de 12 años \nEntradas: $10.000 – Disponibles en www.autoentrada.com y en boletería del teatro REAL \n 
URL:https://babilonialiteraria.com.ar/event/se-reestrena-en-el-real-la-errante-una-madre-coraje/
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260306
DTEND;VALUE=DATE:20260308
DTSTAMP:20260919T100017
CREATED:20260302T220059Z
LAST-MODIFIED:20260302T220059Z
UID:59814-1772755200-1772927999@babilonialiteraria.com.ar
SUMMARY:Llega “Leve” al Teatro Comedia
DESCRIPTION:La obra dirigida por Cristina Gómez Comini y Camilo Santostefano tendrá dos funciones el 6 y 7 de marzo. La propuesta combina música coral en vivo y danza contemporánea para construir una experiencia escénica inspirada en una historia real de amor y transformación.\n\nEl Teatro Comedia presentará en marzo LEVE\, una obra que reúne música en vivo y danza en una puesta escénica basada en una historia real. Las funciones serán el jueves 6 de marzo a las 20:30 y el viernes 7 de marzo a las 18:00\, dentro de la programación del Mes de la Mujer. \nLa obra cuenta con dirección musical de Camilo Santostefano y dirección escénica y coreográfica de Cristina Gómez Comini. En escena participan doce integrantes del ensamble vocal 12 de Cámara\, acompañados por el piano de Andrea Mellia y el violoncello de Pedro Catriel Luna\, junto a cuatro bailarines de la compañía Danza Viva: Luciana Álvarez\, Ludmila Cassano\, Lucía Castoldi y Lucas Cadelago. \nLEVE está basada en The Sacred Veil\, obra del compositor estadounidense Eric Whitacre\, escrita a partir de textos de Anthony Silvestri\, Julie Lawrence y el propio Whitacre. La pieza recorre la relación entre Julie y Tony\, desde el comienzo del vínculo hasta el proceso de enfermedad y despedida que atravesaron años después. \nEn relación con ese punto de partida\, Santostefano explica: “Esta historia real\, contada a través de los textos de Julia\, de su esposo Anthony Silvestri y del propio Eric Whitacre\, nos atraviesa en primera persona. A lo largo de los distintos números musicales se narra un recorrido que nace con el comienzo del romance entre Julie y Tony y nos lleva a pensar sobre la trascendencia\, la de Julia y también la nuestra”. \nLa propuesta combina interpretación coral y danza contemporánea sin dividir ambas disciplinas: las voces permanecen en escena durante toda la obra mientras la coreografía acompaña los distintos momentos musicales. La narración avanza a través de los doce movimientos que componen la obra original\, sin diálogos tradicionales ni estructura teatral convencional. \nEl trabajo escénico se completa con un equipo técnico amplio. La escenografía fue diseñada por Augusto Bernhardt y realizada por Mauricio Rondot; el vestuario es de Ana Rojo y el diseño de iluminación pertenece a Rafael Rodríguez. El sobretitulado está a cargo de Joaquín Barrera y la voz en off es interpretada por Sofía Castoldi. El diseño gráfico fue realizado por Romina Medeot\, mientras que la producción de sonido y contenidos digitales corresponde a Leticia Tolosa\, con estrategia de redes de María de los Ángeles Triay. \nLas entradas pueden adquirirse en boletería del Teatro Comedia de lunes a viernes de 9:00 a 12:00 o 2 horas antes de cada función; y a través de Ticketek\, ingresando al siguiente enlace. El espectáculo cuenta con el apoyo de la Fundación Williams.
URL:https://babilonialiteraria.com.ar/event/llega-leve-al-teatro-comedia/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://babilonialiteraria.com.ar/wp-content/uploads/2026/03/LEVE.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260307
DTEND;VALUE=DATE:20260329
DTSTAMP:20260919T100017
CREATED:20260302T223854Z
LAST-MODIFIED:20260302T223854Z
UID:59821-1772841600-1774742399@babilonialiteraria.com.ar
SUMMARY:Se estrena la obra "Cuando las luces tiemblan"
DESCRIPTION:El 8 de marzo se conmemora el Día Internacional de la Mujer Trabajadora\, como un día de lucha y reivindicación de los derechos de las mujeres\, a favor de la justicia social y la igualdad.\nEl día previo\, sábado 7 de marzo recordando la importancia de cada 8 de marzo\, estrenara “Cuando las luces tiemblan” en Espacio Máscara (Sta Fe 920).\nEs una obra tragicomedia de realismo mágico\, en la que el público podrá ver historias de mujeres actuales y pasadas. En el medio de una mudanza donde la instalación eléctrica falla sin parar\, los personajes atraviesan esta realidad\, las tensiones de la mudanza también dejan huella en todos los personajes. Se respira algo raro\, algo que no se puede explicar.\nMía\, uno de los personajes lucha por mantener el equilibrio entre sus emociones\, su relación con su marido Iván y los recuerdos del pasado mientras lidia con la mudanza de su casa. En paralelo\, la presencia de dos mujeres\, Clara y Dolores\, desata una serie de revelaciones que hacen tambalear su mundo.\nMientras las luces tiemblan\, las memorias silenciadas emergen\, y las voces del pasado la empujan hacia la verdad y la acción.\nAborda el conflicto social de la violencia de género a través de historias entrecruzadas y el tema universal de la muerte desde el realismo mágico y la poesía\, tocando fibras sensibles de reflexión.\n\n¿Qué caminos recorrió “Cuando las luces tiemblan”?\n\nEl germen creativo de la obra surge en las propias historias de las dramaturgas. Sus historias\, como tantas otras\, están atravesadas por el abuso infantil\, situaciones difíciles provocadas por conductas machistas y el aprendizaje y devenir de estas situaciones. Estos acontecimientos\, si bien varios de ellos lejanos en el tiempo\, dejaron marcas profundas en las vidas de estas mujeres.\nEs una historia más\, como la de miles\, como la de tantas\, justamente ese es uno de los motores de esta obra. Seguir contando historias de mujeres\, acercarlas a otros oídos\, compartir más historias\, inspirar\, tocar fibras internas\, saber acompañar y ocupar espacios que están en peligro. Entre el arte y la militancia nace “Cuando las luces tiemblan”. Para aplacar silencios\, para hablar\, expresar abrazar.\nLas mismas autoras arrancaron con un monólogo que ellas mismas escribieron tiempo antes de que esta obra fuera una idea y tiempo antes de conocerse. Esa fue la semilla\, un momento de catarsis creativa de cada una por separado.\nCuando ese primer impulso se transformó en un objetivo común “escribir una obra”\, la investigación sobre el tema de la violencia contra la mujer\, los femicidios\, los diferentes tipos de violencia hacia la mujer\, entre otros las interpeló a seguir en este camino. Evaluando la brutalidad y el odio que se veían en esos materiales\, continuaron trabajando en el texto dramático para mejorar la construcción de los personajes sobre su clase social\, pensamientos\, miedos\, deseos y sueños. Desde la dramaturgia se propone denunciar la trama de aquellas relaciones que hacen posibles esas violencias. Esta perspectiva hermenéutica pone en cuestión la idea de que los femicidios resultan exclusivamente del odio a la mujer y que lo vemos presente en décadas anteriores\, así como en la actualidad. Si bien muchas acciones cambian la realidad\, es evidente la necesidad de seguir con otras acciones para que lo que ya cambió no retroceda\n\n¿Quiénes llevan a escena “Cuando las luces tiemblan”?\n\nEn Escena: Bianca Pantucci\, Daniela Copertari\, Mirian Velázquez y Federico Malamud\nDirección: Marxela Etchichury\nAsistencia en dirección: Mateo Ramos\nDramaturgia: Daniela Copertari y Mirian Velázquez\nDiseño sonoro:  Buji Molas y Luchi Liva\nDiseño de Iluminación: Charly Juarez\nEscenografía: Tamy Domínguez\nDiseño gráfico: Belén Dos\nGestión de Medios: Carolina Carrizo\nCommunity Manager: Chiara Bergese\nLocución/ Voz en off: Pablo Mambo\n\nPARA TOMAR NOTA\n\nLas funciones serán los sábados 7\,14\,21\,28 de marzo a las 21:00 hs\nLas entradas anticipadas: $15.000 \,en puerta: $17.000 \n\nDescuento para estudiantes y jubilados\n\n\nSe podrán reservar a través de las siguientes vías: Boletería de Espacio Máscara (Sta Fe 920) o a través del IG @cuandolaslucestiemblan.
URL:https://babilonialiteraria.com.ar/event/se-estrena-la-obra-cuando-las-luces-tiemblan/
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://babilonialiteraria.com.ar/wp-content/uploads/2026/03/Cuando-las-luces-tiemblan-scaled.jpeg
END:VEVENT
END:VCALENDAR